Familiarisez-vous : Gyatso

Gyatso, pourriez-vous nous parler de votre parcours dans le monde de la photographie, du DJing et de l'organisation de soirées club ? Comment tout a commencé pour vous ?

Hé! Le DJing a débuté pour moi vers l'âge de 18 ans grâce à mon oncle (Big up FS Green !). J'étais super inspiré en le regardant, alors j'ai demandé à mon pote Rocky de m'apprendre les bases. Après un cours rapide avec DJ Abstract, j'ai un peu bluffé pour mon premier concert au Club Air juste un mois après avoir commencé hahaha !

La photographie est entrée en scène (haha photo) lorsque mon bon ami Simon Velez et moi cherchions à promouvoir notre concert hebdomadaire du lundi au bar de Soos. Je venais de me procurer un appareil photo analogique pour mon inscription à l'école d'art, alors j'ai essayé. Après avoir développé ces premiers rouleaux, je suis devenu accro ! Finalement, la pandémie m’a amené à me concentrer entièrement sur la photographie.

Les soirées de commissariat ont commencé quand j'avais 21 ans et que je vivais à Rotterdam. Après un set à Mono, Linder (programmeur chez Mono) m'a contacté pour organiser une soirée. Cela a conduit au premier événement Gyatso x Mono, et à partir de là, cela a fait boule de neige et a organisé des événements dans des endroits comme Radio Radio, Kanaal 40, Schietclub et maintenant, Nachbar ! 

Vous avez un style unique qui intègre de la techno, du breakbeat, du gabber et de la transe, en maintenant un minimum de 130 battements par minute. Comment avez-vous développé ce style musical distinctif et quelles influences l’ont façonné ?

J'ai toujours été attiré par les sons à haute énergie. Être social et interagir constamment avec différents contextes et personnes m'a fait apprécier le mélange des genres. Je fais du club depuis quelques années maintenant et j'ai rencontré des DJ sympas en cours de route. Toutes ces expériences se sont en quelque sorte infiltrées dans mon style ! Pour moi, il s'agit moins de s'en tenir à un genre que de capturer un moment et de jouer ce qui me convient.

Pouvez-vous décrire le rôle des arts visuels et de la photographie dans votre processus créatif et comment ils se recoupent avec votre musique et vos performances de DJ ?

Actuellement, ils ne se croisent pas ! Si quelque chose que j'aime, c'est que je suis capable de me « désintoxiquer » de manière créative et de passer de la photographie au DJing ! 

Vos récents débuts au festival Lente Kabinet ont constitué une étape importante. Quel a été l’impact de cette expérience sur votre carrière et qu’en avez-vous appris ?

Ouais! La Lente Kabinet a changé la donne pour moi. Être sur scène et ressentir l'énergie de la foule m'a vraiment mis une batterie dans le dos. L'expérience m'a beaucoup appris, mais le plus important à retenir est sans aucun doute que j'ai encore du chemin à parcourir, mais que je suis sur la bonne voie.

Que pouvez-vous nous dire de vos récents débuts à De School b2b avec Patta's Passion DEEZ ? Comment s’est déroulée cette expérience et comment a-t-elle façonné votre vision des performances collaboratives ?

C'était un rêve devenu réalité de pouvoir jouer à De School avant sa fermeture ! Nous l'avons tué ! Faire du b2b avec Passion est toujours un plaisir. Il m'a beaucoup appris sur le métier et nous avons une excellente alchimie. Je suis très particulier dans le b2b, j'imagine que c'est comme danser la Samba. (Je ne sais pas danser la Samba) Il s'agit d'être synchronisé et d'anticiper les mouvements de chacun.

Organiser des événements pour des lieux comme Kanaal40, Radio Radio et Mono doit nécessiter une approche unique. Pourriez-vous partager quelques idées sur votre processus de curation et ce que vous visez à réaliser avec chaque événement ?

Absolument! Chaque lieu, que ce soit Kanaal40, Radio Radio ou Mono, a son atmosphère distincte et je m'efforce toujours de la mettre en valeur. Mon processus de curation est profondément influencé par ma passion pour les sons underground. Je suis toujours à la recherche de morceaux et d'artistes qui me touchent et méritent une plus grande plateforme. Il ne s’agit pas seulement de jouer les hits ; il s'agit de faire découvrir au public des sons nouveaux et excitants.

Essentiellement, mon objectif est de partager la musique que j'aime et en laquelle je crois. Je souhaite que les participants découvrent de nouveaux sons, artistes et genres qu'ils n'auraient peut-être pas rencontrés autrement. Il s'agit de repousser les limites, de célébrer l'underground et de créer un espace où chacun peut découvrir et profiter de quelque chose de nouveau.

L'Amsterdam Dance Event est un événement majeur pour la scène de la musique électronique. Pouvez-vous nous en dire plus sur l'événement Patta x Keep Hush que vous organisez pour ADE ? Que peuvent attendre les participants de cet événement ?

À coup sûr! C'est un privilège d'organiser mon événement pendant l'ADE. Même s'il est incroyable de voir des talents du monde entier converger à Amsterdam, j'ai parfois l'impression que l'essence d'« Amsterdam » dans l'Amsterdam Dance Event peut être éclipsée. C'est pourquoi je suis particulièrement fier de la programmation entièrement Amsterdam de notre événement. C'est l'occasion de mettre en lumière la dynamique scène underground de la ville et de donner aux participants un véritable aperçu de ce que nos talents locaux ont à offrir.

Comment voyez-vous évoluer l’avenir des expériences de danse, et quel rôle envisagez-vous de jouer dans cette évolution ?

J'ai remarqué que la scène DJ fait un retour en force. les gens font plus attention à la musique et à qui tourne. TikTok et d’autres réseaux sociaux ont changé la donne. Les DJ peuvent désormais toucher un public qui n'était même pas présent à leurs concerts, ce qui est énorme pour bâtir une communauté. Quant à moi, je veux aider les gens à être plus conscients des morceaux qu'ils écoutent en boîte et du talent qui se cache derrière eux. Mon objectif est d'organiser des soirées avec intention et direction.

Quels sont certains de vos moments ou moments forts préférés de votre parcours en tant que créatif sur la scène musicale et artistique jusqu’à présent ?

L'organisation de l'événement Patta x Keep Hush est une tâche importante ! Jouer à Lente Kabinet était surréaliste. Et jouer avec Zep & Franky Sticks est également définitivement à la hauteur. Côté art, faire équipe avec des marques comme Foam et Boijmans a été un rêve.

Quels sont les défis auxquels vous êtes confrontés en tant que jeune créatif et comment les surmontez-vous dans le monde compétitif de la musique et de la photographie ?

Il est plus accessible que jamais de devenir DJ ou photographe. Internet regorge de ressources pour perfectionner votre métier et atteindre un public, ce qui est incroyable, mais rend également tout super compétitif ! Se démarquer est le vrai jeu. Mais je pense que j'ai ce qu'il faut :P

Pourriez-vous partager quelques conseils pour les DJ, photographes et organisateurs d’événements en herbe qui cherchent à se démarquer dans l’industrie ?

Il nous faut plus de médecins ! Pas les DJ ! (Je plaisante) Le seul conseil que je puisse donner est de commencer. Achetez un appareil photo compact et trouvez votre style. Trouvez un contrôleur DJ, regardez quelques tutoriels et entraînez-vous. Commencez simplement ! Aller!

Comment équilibrez-vous votre temps et votre énergie entre la photographie, le DJing et l’organisation d’événements ? Avez-vous une approche spécifique pour gérer ces différents aspects de votre carrière ?

Je n’ai pas de système en place ou quoi que ce soit du genre, je fais juste ce qui me semble bon à ce moment-là. Si je me sens submergé par la musique, j'essaie de me concentrer un peu sur la photographie, et vice versa.

Amsterdam est connue pour sa scène musicale et artistique dynamique. Comment la ville influence-t-elle votre processus créatif et les expériences que vous créez pour votre public ?

Y a-t-il des artistes, photographes ou DJ spécifiques qui vous ont particulièrement influencé ou inspiré dans votre parcours créatif ?

Il y en a plusieurs! Certaines de mes plus grandes influences musicales ont été les potes : Zep, Franky Sticks, Eauxmar, FS Green, Passion DEEZ, Misa, Taj, Ezra et bien d'autres encore !

Pour la photographie et les arts : Dana Lixenberg, Victor D. Ponten, Tyrone Lebon, Violette, Reiky de Valk, Bruno Sitton et bien d'autres !

En tant qu’artiste aux multiples facettes, comment restez-vous inspiré et continuez-vous à innover dans vos efforts en matière de musique et d’arts visuels ?

Être entouré de gens qui créent est pour moi une immense source d’inspiration. Non seulement des DJ et des photographes mais aussi des peintres, des rappeurs, des batteurs, des scénaristes, etc. Avoir cette diversité de voix et d'horizons est super motivant pour moi.

Être entouré de gens qui créent est pour moi une immense source d’inspiration. il ne s’agit pas seulement de DJ et de photographes, mais aussi de peintres, de rappeurs, de batteurs et de scénaristes – ils apportent tous quelque chose d’unique à la table. Cela me donne envie de créer.

Quel héritage espérez-vous laisser dans la communauté musicale et artistique à travers votre travail et vos contributions ?

Hmm, j'espère qu'on se souviendra de moi comme de quelqu'un qui a rassemblé les gens, célébré la scène locale et toujours poussé à l'authenticité.

Comment interagir avec votre public et vous connecter avec lui lors de vos performances ou événements organisés pour créer une expérience mémorable ?

L'échange d'énergie est essentiel pour moi. Lorsque je joue ou que je suis commissaire, j'apporte toujours le genre d'énergie que j'espère voir de la foule. C'est comme une boucle de rétroaction : plus je donne, plus je reçois d'eux. Cette connexion, cet enthousiasme partagé, 

Y a-t-il des collaborations ou des lieux de rêve avec lesquels vous aspirez à travailler à l’avenir ?

L’un de mes plus grands rêves est de faire une tournée mondiale avec mes amis proches, où nous jouerons et partagerons notre musique avec un public à l’échelle mondiale ! 

Sur le plan de la photographie, j'adorerais avoir l'opportunité de me plonger profondément dans les concerts de documentaires. Être capable de capturer une histoire sur une période prolongée, de me plonger dans le récit et de présenter mes découvertes dans une exposition de balle !

Enfin, quels sont vos objectifs et aspirations à long terme en tant que créatif dans le monde de la musique et des arts, et comment comptez-vous les atteindre ?

Actuellement, je travaille dur sur la production de musique, sur quelques tutoriels YouTube et sur quelques leçons ! J'espère que je pourrai sortir quelques trucs dans l'année prochaine ! Pour le DJing, j'adorerais jouer plus dans des festivals et jouer sur plus de scènes internationales ! Côté photographie, j'essaie de m'orienter vers des projets plus importants et, avec un peu de chance, un travail documentaire à plus long terme ! Un grand bravo si vous lisez toute cette interview et que vous n'êtes pas ma mère !