FAITES-VOUS FAMILIER : Luca Durán
Luca Durán fait suite à une série d'EP stellaires avec son premier album solo, sorti via sa propre marque Akoya Circles . L'inclassable producteur suisse-colombien se lance dans un vaste voyage électronique à travers « Libertas », une exploration sonore diversifiée des concepts de liberté et d'indépendance, deux caractéristiques de son travail de studio déjà diversifié.
Ce premier album est issu d'une période de métamorphose créative, au cours de laquelle la production musicale de Duran a évolué à partir de la house, de la techno et de l'électro adroites des versions précédentes sous son nom de production original Look Like. Depuis l' EP Circunvalar à l'été 2019, lorsque Duran a commencé à sortir uniquement sous son propre nom, son style s'est désormais développé au-delà des genres dancefloor traditionnels de la musique électronique pour englober les influences du post-punk et de l'IDM. Cela se reflète dans tous ses travaux récents, y compris le récent EP de TraTraTrax , le sous-label du collectif colombien Insurgentes, sur lequel Duran renoue explicitement avec l'iconographie de la patrie de sa famille.
Comment la musique est-elle entrée dans votre vie ?
J'ai grandi dans le milieu des squatters de Genève dans les années 90. Une maison tenue par des artistes, des esprits libres et des gens engagés culturellement. La musique était toujours là. En parcourant les étages de la maison, la musique passait du Dub, du Rock au Classique, etc. Ayant des origines colombiennes, il y avait toujours de la salsa et de la cumbia à la maison.
Qu’est-ce qui vous a poussé à déménager à Amsterdam ?
En 2019, j'ai passé quelques semaines à Amsterdam alors que ma petite amie fréquentait une école supérieure. Nous avons vraiment apprécié la ville et la campagne. De retour à Zürich, des amis nous ont proposé de rester chez eux pendant un an, la décision était évidente et nous sommes revenus.
En tant que jeune musicien, qui admiriez-vous votre avenir ?
Je pense que plutôt que des musiciens spécifiques, c'est plus leur créativité, leurs sons, leurs rythmes ou leurs émotions déclenchés par leur musique qui m'ont inspiré.
À quoi ressemble une journée type pour vous ?
Essayer de combiner le travail en studio, le label et les études. A côté de ça, je suis une grande fan de natation, dès que j'ai un peu de temps, je vais à la piscine et je fais des couloirs. Il a quelque chose de méditatif et d’hypnotique. Cela m’aide à avoir un équilibre sain et à me concentrer sur ce que je fais.
Comment le confinement a-t-il affecté votre créativité ?
Lors du premier confinement, j’ai obtenu une place en studio au Volkshotel. Un endroit où je pourrais m'évader physiquement, mentalement tout en ayant une routine quotidienne. Être entouré de tant de créatifs et de musiciens était vraiment inspirant. J'ai pu explorer les concepts de liberté et d'autonomie, c'est là que j'ai enregistré l'album « Libertas ».
Vous avez un son très unique, alors pour les passionnés de matériel, pouvez-vous nous dire avec quoi vous travaillez ?
J'essaie de combiner le meilleur de tous les mondes. Mixage analogique, numérique et audio (échantillonnés, enregistrements sur le terrain). Il existe tellement de façons intéressantes de faire de la musique qu’il serait dommage de se concentrer uniquement sur l’une d’entre elles. En parlant de matériel, en ce moment j'utilise des plugins bizarres, mes euroracks et l'OB6. J'aime aussi écrire de la musique en déplacement, je m'adapte donc à mon environnement et à mes circonstances.
Nous voyons que vous avez visité les studios Willem II. Comment s’est passée cette expérience ? Avez-vous utilisé l'un des enregistrements réalisés ce jour-là pour ce projet ?
Oui, quel endroit magique ! Après mon arrivée là-bas, l'ingénieur m'a présenté le studio et l'équipement et j'ai eu une totale liberté d'utilisation des machines. Jouer des nouilles avec l'Arp 2500 a été une expérience incroyable. Je pense que c'est le seul endroit où c'est accessible aux musiciens en dehors d'une institution. Les enregistrements de là-bas n'ont pas été utilisés sur l'album mais pour un autre projet qui sortira l'année prochaine.
Comment est la scène zurichoise aujourd’hui ?
Zurich possède actuellement une grande scène culturelle et musicale. Beaucoup d'esprits créatifs et d'endroits qui en font un endroit idéal pour vivre. Beaucoup de structures anciennes sont désormais dirigées par des plus jeunes, je ressens une grande dynamique.
Quel(s) disque(s) entendriez-vous en grandissant et qui vous ont donné envie de faire de la musique ?
Ayant grandi en Suisse romande et en France, j'ai beaucoup aimé la musique française. Des albums comme Mauvais Oeil de Lunatic, les premiers travaux de Dj Mehdi ou Laurent Garnier m'ont sûrement marqué.
Comment est né cet album ?
Le processus a commencé en novembre 2019, alors que je rendais visite à ma famille et que je faisais quelques concerts en Colombie. Un jour après son arrivée, le pays a éclaté dans une série de violentes manifestations et émeutes dans tout le pays. C’était la première fois que je voyais une nation entière défendre ses droits et la paix. Contester les inégalités, la violence, la corruption, etc. Cela a déclenché en moi beaucoup de réflexions, d'énergie créatrice et la question suivante : qu'est-ce que la liberté et que signifie être libre en tant qu'humain ?
Qu’espérez-vous que les gens éprouveront en écoutant votre musique ?
Se sentir libre mais avec une touche de nostalgie.
Vous avez loué un studio dans le bâtiment Volkskrant où de nombreux producteurs néerlandais ont leur studio. Avez-vous collaboré avec l’un de ces artistes, et si oui, qui ?
Oui, après avoir finalisé la partie écriture et réalisation, j'ai rencontré Anton Pieete qui y avait son studio. Il m'a aidé avec le mixage de l'album. A côté de ça, j'ai fait de la musique avec Robert Bergman, Cinnaman et Dominik qui dirige le label South of North. Durant cette année à Amsterdam, j'ai eu la chance de passer de nombreux moments musicaux avec des gens adorables. Ils ont probablement influencé mon travail de manière inconsciente. Un grand bravo à : Maurits, James, l'équipe de l'Ordre, Marco et Lennard.
Quelle a été la raison pour laquelle vous avez sorti de la musique sous votre propre nom ?
Après avoir produit de la musique pendant de nombreuses années sous le pseudonyme « Look Like », le moment était venu de continuer le voyage sous mon prénom.
Que vous réserve l’avenir ?
En ce moment, je travaille sur un nouveau spectacle live. Il y a différents projets musicaux en préparation et sinon j'espère de belles choses.
Photographie par Star Of Persia
Mot de Passion Dzenga
