Familiarisez-vous : PLAZA

Illustration de Thijs Jaeger et Valentina Gal,

Joeri Woudstra, Sandor Dayala et Thijs Jaeger

En tant que petite marque indépendante, presque toutes nos activités reposent sur des relations personnelles. Sandor Dayala nous accompagne depuis longtemps et après la pandémie, il a quitté Amsterdam pour retourner dans sa ville natale de La Haye. C'est là que PLAZA est né et alors qu'ils se lancent dans leur effort inaugural ce vendredi au Garage Noord, nous avons rencontré l'équipe derrière Plaza pour découvrir ce qui les occupe et ce qu'ils nous réservent.

Qu'as-tu fait, ça fait une minute ?

Ouais, ça fait longtemps ! C'est toujours un plaisir de discuter avec vous les gars. Ahhh mec, il s’est passé tellement de choses ces derniers mois. 2020 a été l’année la plus folle de ma vie. Je vivais à Amsterdam l'année dernière et j'étais occupé par ma vie de DJ. J'avais déjà participé à plusieurs grands festivals cet été-là, et je sentais vraiment que cela allait être une année importante, du point de vue de ma carrière, pour moi. Cela s’est effectivement avéré être le cas – mais pas de la manière à laquelle je m’attendais. En raison de la situation du COVID, j'ai été obligé de retourner vivre chez mes parents à La Haye. Je travaille toujours sur des projets pour rester motivé, alors quand je suis revenu dans ma ville natale, j'ai eu envie de faire une nouvelle mixtape. Parce que je n'étais plus DJ, à l'exception de quelques streams, j'ai également commencé à me concentrer à nouveau sur la production et le chant. Pendant cette période, je ne voyais que mes amis les plus proches, qui sont également DJ et font eux-mêmes de la musique. Alors que le confinement se poursuivait, il y avait de plus en plus de moments où nous plongions ensemble en studio. Organiquement, tout le monde produisait, rassemblait et échangeait de la musique. J'ai été vraiment époustouflé par le talent de tous ces jeunes musiciens, ils faisaient tous de si beaux morceaux. J’ai donc décidé de faire un mix composé uniquement de musiques inédites de mes proches. Bientôt, tous les autres ont commencé à contribuer au processus. Nous l'avons appelé « Vibes Plaza ». Le mix deviendrait une peinture musicale de ce qui se passait à La Haye à cette époque et servirait également de moteur à la carrière de chaque individu du groupe. Pendant le confinement, nous avons tous vécu quelques changements et de nouvelles expériences. Les clubs étaient fermés et le contexte difficile à trouver. Cela a provoqué une sorte d’accélération dans la production (en chambre) de morceaux. La musique qui a été créée sortirait probablement beaucoup plus tard ou ne serait jamais sortie du tout. Le seuil de diffusion de la musique et de présentation au monde extérieur devait être supprimé, et Vibes Plaza était un début parfait pour cela. Finalement, à côté du mix Vibes Plaza, est née l’idée de Plaza, une incarnation de la connexion (en période de déconnexion).

Pouvez-vous m'en dire plus sur Plaza ?

Plaza est né de l'envie de faire entendre nos voix, d'ajouter quelque chose au visage (musical) de La Haye et tout simplement parce que nous, en tant qu'amis proches, voulions construire quelque chose dans cette période étrange. Nous sommes fiers de notre ville mais sommes en revanche plutôt insatisfaits du fait que certaines opportunités culturelles soient mal utilisées (de notre point de vue) ou même laissées inutilisées. À l'avenir, nous souhaitons créer un lieu (fictif) où nous pourrons diffuser notre propre musique, organiser des événements et soutenir d'autres nouveaux talents. Ce qui a commencé comme le besoin d’un exutoire pour nous-mêmes se transforme lentement en quelque chose de potentiellement plus grand. Bien sûr, nous voulons nous engager pour aider la ville à se développer, mais nous ne voulons pas nous limiter uniquement à La Haye. C'est pourquoi j'ai voulu travailler avec des plateformes comme Patta (choses familiales), Garage Noord & Dekmantel. Parce qu'à nos yeux, tout est question de collaboration et d'amitié. Le premier mix symbolise cette collaboration. Ce que je veux vraiment préciser, c'est : je ne veux pas appeler cela une plateforme ou un espace créatif, nous sommes juste un groupe d'amis où tous les membres ont connu leur propre croissance personnelle (qui s'exprime dans le mix). Nous nous sommes rencontrés par hasard dans la musique et dans d’autres intérêts. Vibes Plaza n'est donc pas le projet d'une seule personne, mais est devenu une conversation créative entre plusieurs amis. Le confinement nous a pour ainsi dire obligés à regarder plus loin et à créer nous-mêmes.

Alors, qu’est-ce qui inspire la créativité à Den Haag ?

L'influence de la ville est très grande. Musicalement, La Haye n'est pas aussi grande que Rotterdam ou Amsterdam. Ces dernières années, les opportunités et les places se sont fait rares. En raison de ce manque de représentation, de reconnaissance et simplement de lieu, Vibes Plaza était quelque chose qui semblait nécessaire. Nous sommes très fiers de notre ville et nous pensons qu'elle recèle beaucoup de talent et de créativité. Il est temps de porter cela au monde extérieur. Bien sûr, différentes plateformes telles que le disquaire '3345', PIP & Hoop ont été une source d'inspiration pour nous et nous ont poussés à travers les années. Nous (Eddy Rakovic, Willem Feltzer, James King, Thomas Riguelle, Thomas van der Putten et moi-même) nous sommes rencontrés de différentes manières, à différentes périodes de notre vie. Certains d’entre nous se connaissent depuis l’enfance, d’autres viennent tout juste de se rencontrer. Mais à chaque rencontre, la musique a été le facteur unificateur de notre amitié. Nous sommes tous très différents mais avons tous un sentiment commun de connexion parce que nous nous acceptons. Ce qui est génial avec notre groupe (également en dehors de Plaza), c'est que chacun est très différent (dans tous les aspects : culture, intérêts, origine, etc.), mais peut toujours être lui-même et c'est quelque chose d'assez unique dont nous sommes fiers. Nous aimons notre ville.

Nous avons vu d'autres collectifs sortir de Den Haag, pensez-vous qu'il y a un bonus supplémentaire à entreprendre des projets créatifs sans être seul ?

Pour moi, on ne peut jamais accomplir quelque chose de grand par soi-même. Chaque plateforme, marque, groupe, réalisation ou succès naît de la collaboration. Chez Plaza, chacun a ses propres atouts et nous faisons tous de la musique différente. Toutes ces influences et forces se réunissent sur ce projet. Il doit y avoir un équilibre entre coopération et individualité. Vous n’êtes pas obligé de tout faire ensemble, mais vous n’êtes pas obligé de tout faire seul. Par exemple, j'ai pris l'initiative de faire ce mix et de construire quelque chose, mais sans l'aide, les idées et la belle musique de tous les autres, ce projet n'aurait jamais existé. Les autres et moi avons appris à donner à chacun l’espace nécessaire pour faire ce qu’il fait le mieux. Nous sommes un groupe d'amis et il est donc possible de se critiquer mutuellement. Cela a bien sûr parfois provoqué les tensions nécessaires, mais au final, c'est aussi ce qui nous a rapproché et a fait de Vibes Plaza ce qu'il est aujourd'hui. Cela se résume à une base de confiance, envers les autres mais aussi envers moi-même. Je sais quel est mon rôle dans le processus et je sais quelles sont mes capacités. Le confinement a renforcé cela, il y avait plus de concentration et j'ai eu plus de temps pour évaluer mon propre processus. J'ai beaucoup plus confiance en moi que l'année dernière.

En tant que DJ vous-même, quelle est la différence entre cela et ce projet ?

Normalement, je joue la musique des autres et je sélectionne les morceaux en fonction de mes propres goûts et de ce qui fonctionne dans le club à ce moment-là. Désormais, je ne me concentrais plus uniquement sur moi-même, mais je devais également sélectionner les morceaux avec d'autres. Avec mon ami Seedless (Willem), nous avons passé des journées en studio et écouté la musique des 6 artistes. Cela a été pour nous un véritable apprentissage, nous avons appris à être davantage à l'écoute des autres. Que veut le producteur par rapport à ce que nous en pensons et comment ce morceau prend-il tout son sens dans l'ensemble du projet. Il y avait beaucoup de choix et il était difficile de décider quelle piste utiliser ou non. Nous voulions nous assurer que le son de chacun était représenté le mieux possible et que tout le monde se sentait entendu sur ce projet. Je suis très fier de tout le monde et aussi de moi-même.

La dernière fois que je t'ai vu, tu laissais des morceaux de Paleman au Skatecafe. Qu’est-ce qui a changé dans votre son pendant cette période de transition ?

Mon frère, mon son change constamment hahaha, parfois c'est même déroutant pour moi. C'est vraiment fluide. Quand je jouais au Skatecafe (février 2020), je jouais tellement de vibes différentes. Headie One suit un classique de Paleman, Vybz Kartel, d'après un extrait soul d'une chanson de Project Pat. J'essayais déjà de combiner beaucoup de genres mais cette année a été une grande évolution pour moi. À cause du COVID, je suis revenu à l’essentiel. J'ai commencé à écouter de la musique de manière plus ciblée et plus longue. Avant cela, consciemment et inconsciemment, je recherchais toujours une musique qui convenait à mon son de DJ et qui était principalement du hip-hop. Maintenant, j'avais plus de temps pour me demander : qu'est-ce que je veux faire ? J’ai vraiment commencé à m’ouvrir d’une nouvelle manière. J'ai (re)découvert beaucoup de musique pop, je me suis naturellement tourné vers plus de musique ambiante et d'écoute et j'ai pris plus de temps pour les albums. Tous mes amis du Plaza m'inspirent énormément car ils ont tous des connaissances tellement folles en matière de musique et nous nous éclairons mutuellement. Notre idée collective de l’authenticité de la musique est très forte : nous voulons tout jouer. Il existe de nombreux préjugés et hypothèses selon lesquels vous ne pouvez pas jouer certains types de musique dans des clubs spécifiques. Putain cette merde. Si quelqu’un ressent vraiment un morceau, il devrait absolument le jouer. Dans 99% des cas, le sentiment de foule sera réciproque. C'est ce que j'aime dans la musique PC et dans Charli XCX en particulier. C'est quoi cette musique, de toute façon, elle est tellement éclectique, je l'ADORE. Nous voulons être éclectiques au sens propre du terme, nous jouerons ce que nous aimons sans hésitation ni insécurité. Lorsque vous écoutez une chanson, vous ressentez cette sensation des 5 premières secondes. Après cela, de nombreux filtres apparaîtront dans votre tête : quel est le contexte, est-ce que ça marche dans un club, quelle est l'opinion des autres, etc. J'essaie d'ignorer ces filtres et de revenir à cette intuition intuitive lorsque je décide. si j'aime quelque chose ou pas. Le seul genre que je ne veux plus entendre dans le club, c'est la musique disco hahaha. Maintenant, vous pouvez tout attendre de moi lorsque les clubs rouvriront. Si vous venez à moi, vous danserez et vous connecterez quel que soit le coin de ma sélection que je vais vous faire entendre, et cela s'applique également aux autres sur Vibes Plaza.

Alors maintenant que vous êtes prêts à sortir une mixtape, que pouvons-nous attendre de cet album ?

Notre premier opus est le « Vibes Plaza Mix ». Comme je l'ai dit précédemment, il s'agit d'un mix composé exclusivement de musiques inédites réalisées au cours de la dernière année COVID (à l'exception d'un morceau de James King). Parce que tous les membres du groupe sont issus d’un parcours musical différent, le mix est très varié. Les influences de l'ambient, de la musique de club, du hip-hop et du drill, de la pop, du rock et de la house peuvent toutes être entendues dans la cassette de plus d'une heure. Le but du mix est de mettre en lumière les différentes facettes des artistes et de montrer un son encore méconnu de La Haye. Le mix est comme un collage musical de ce qui s’est passé dans la ville pendant le confinement. Comme la cassette, la pochette est le fruit d’une collaboration entre amis. L'artiste Thijs Jaeger, basé à La Haye, a créé une sculpture en argile inspirée du logo de la Plaza, elle-même créée par l'artiste et ami Joeri Woudstra. Enfin, l'artiste Valentina Gal a donné aux figurines un aspect câlin en peluche, pour les faire ressembler à de petits monstres mignons. Ce sont également des personnes qui se sont inscrites tout naturellement dans la démarche. En conséquence, le mix et tout ce qui l’entoure s’est produit de manière très organique. Le mix incarne le point de départ d'un groupe d'amis avec de grands rêves et surtout un besoin de voix.

Quand je vous ai parlé il y a quelques jours, nous avons eu des conversations sur tous les genres présents dans ce mix, avec une palette de sons si diversifiée, comment faites-vous la conversation entre les saveurs ?

Chaque morceau est spécial et complète parfaitement l’autre. La musique s'accorde parce que nous étions (et sommes) tellement connectés en tant qu'amis pendant cette période. Je ne comprends pas vraiment pourquoi, mais toutes les chansons ont la même énergie autour d'elles, que ce soit le magnifique morceau d'Eddy 'Crypt1' ou Seedless son club banger 'Lyves', tous les morceaux ont le même genre de 'vibe' (haha) pour eux. Cela fonctionne aussi parce que c'est vraiment ce que nous faisons : prendre les influences de la musique que nous aimons et c'est ce qui en ressort. Nous utilisons beaucoup de couleurs dans notre peinture musicale et elles se marient très bien. Donc après avoir sélectionné et écouté tous les morceaux, les mettre dans le bon ordre n’a pas été si difficile du tout. Je ne veux pas avoir l'air trop spirituel, mais le mix s'est vraiment fait d'une certaine manière.

Donc vous jouez la dernière nuit avant la réouverture des clubs aux Pays-Bas pour votre projet qui est presque né du manque de culture nocturne, que pouvons-nous attendre de vous et de Plaza après ce vendredi ?

Oui c'est vrai! Nous organisons une soirée de sortie au Garage Noord avec tous nos amis. Tous les membres de l'équipe du Plaza joueront à cet événement, à l'exception de Thomas Riguelle qui est actuellement à Paris (tu nous manques Thomas). Avec tout redevenu « normal », je suis prêt à reprendre ma carrière de DJ là où je l'ai laissée. Mais en plus de jouer à nouveau dans les clubs, je veux sortir ma propre musique. Avec Plaza, nous voulons impliquer davantage de personnes dans le processus et proposer de nouveaux projets, organiser des soirées club et des ateliers, sortir de la musique individuellement, jouer en équipe de DJ et contribuer à rendre la vie nocturne beaucoup plus intéressante. Nous sommes relativement jeunes et joueurs, mais nous avons une vision sérieuse de l'avenir. Une approche fraîche et jeune, mais toujours dans le respect des générations qui nous ont précédés. Enfin, je tiens à remercier Vic Crezée (& Patta) pour tous les conseils, l'aide et le temps qu'il a accordé à chacun pendant ce processus. C’est lui qui nous a donné un coup de pouce supplémentaire pour faire passer ce projet au niveau supérieur.