FAMILIARISEZ-VOUS : SANDOR DAYALA

Sandor Dayala est l'une des étoiles montantes de la scène hip hop néerlandaise. Ses sets, tout comme son nom (vrai nom, sans artifice) sont assez personnels et correspondent à son identité : amusant, positif et plein d'énergie. Mélangeant R&B, New Wave et Hip Hop avec son propre style contemporain, ayant décroché des résidences au Live at the BBQ et joué dans de grands festivals Hip Hop Woo Hah et Appelsap, on peut dire sans se tromper que Sandor est loin d'avoir fini. Aujourd'hui, nous vous présentons un nouveau mix de Sandor, une belle occasion de retrouver et de présenter Sandor à notre public. Cliquez sur jouer, écoutez, continuez à lire et familiarisez-vous.

 

Salut Sandor, s'il te plaît, présente-toi.

Hé, tout d'abord, merci pour cette opportunité. Je m'appelle donc Sandor Dayala. 22 ans, né et élevé à La Haye mais actuellement basé à Amsterdam. Même si j'ai un petit travail pour joindre les deux bouts, mon véritable objectif dans la vie est d'être DJ et tout ce qui tourne autour de la musique, car c'est mon véritable amour et ma véritable passion. Certaines personnes me connaissent peut-être grâce à mes DJ sets au Appelsap Festival & Woo Hah, aux Live at The BBQ Club Nights et aux émissions de radio sur Red Light Radio, aux événements Patta à Londres et à Amsterdam et à divers mix et mixtapes diffusés partout sur Internet.

Quelle est la chose la plus importante qui vous est arrivée cette année ?

2019 : La chose la plus importante en 2019 a été ma croissance globale en tant que DJ et en tant que personne. J'ai fait face à beaucoup d'obstacles et pendant cette lutte, j'ai été réservé pour Appelsap, j'ai joué pour Patta et j'ai joué sur une scène du festival Woo Hah. Ayant grandi en tant qu'enfant hip hop, c'étaient de grands rêves pour moi. J’ai également rejoint l’équipe BBQ, une ambition sous-jacente qui s’est concrétisée cette année. Jouer pour plus de gens et donner au genre une perspective plus large m'a donné l'énergie et la confiance nécessaires pour continuer à avancer même dans les moments de doute.

Originaire de La Haye, comment cela a-t-il influencé votre vie et votre métier ?

La scène à La Haye est beaucoup plus underground contrairement à une grande ville comme Amsterdam, mais reste néanmoins très dynamique. Il existe une variété de mini-scènes qui, d'une manière mystérieuse, sont toujours liées les unes aux autres grâce à la petite bulle créative. Les fameux promoteurs culturels et héros locaux du PIP (maintenant aussi Magazijn et des festivals comme The Crave) ont fourni le terrain et l'espace où j'ai développé mon identité musicale. C'est là qu'à l'âge de 15 ans, j'ai vu pour la première fois des artistes comme SMIB, Vic Crezée, Faberyayo et d'autres artistes/DJ. Parce qu'il n'y a pas beaucoup de culture club, cela m'a obligé à penser de manière plus créative et à me lier avec les quelques personnes qui avaient également envie de faire quelque chose avec la musique/l'art ou une autre expression créative. Cela étant dit : merci à mes parents, à mon meilleur ami Eddy et à certains professeurs de mon ancienne école, qui m'ont toujours poussé à me développer de manière créative.

En grandissant, vos soignants ont-ils toujours soutenu vos choix de carrière ?

J'ai beaucoup de chance avec mes parents. Je n’étais pas l’enfant le plus facile, très audacieux et très occupé. J'ai pu prendre des cours de danse, des cours de chant et suivre des cours de théâtre. Mes parents jouaient de la musique du monde entier (mon père est originaire du Surinam et ma mère est néerlandaise), donc très jeune, j'ai été influencé par de nombreuses musiques différentes. Je n’ai jamais eu honte de porter ce que je voulais et ils étaient très ouverts d’esprit. Lorsque j'ai arrêté ma première année d'études en médias et culture à l'université d'Utrecht et que j'ai décidé de me concentrer entièrement sur la musique et le DJ, ils n'étaient pas très heureux, mais ils m'ont quand même soutenu mentalement et financièrement. Quand ils ont vu que je commençais à recevoir des réservations à Amsterdam et que j'avais souvent plus de réservations en général, ils m'ont même donné des retours sur mes sets.  et soutenu ma décision de jouer davantage de musique alternative. Parfois, je pense même que ce serait mieux s’ils étaient plus stricts avec moi haha.

Quelles sont vos plus grandes influences ? dans la vie, votre art et votre musique ?

Les premiers artistes américains qui m’ont vraiment inspiré ont été Kanye West & Drake, j’ai joué leur musique et leurs albums en boucle. T-Pain et Chris Brown m'ont fait découvrir le R&B. Des artistes néerlandais comme Hef et De Jeugd van Tegenwoordig m'ont fait découvrir le hip hop néerlandais. La mixtape SLBMG de Yayo, Spacekees & Sef a été ma cassette préférée pendant des années. Grâce à cela, j'ai découvert la culture DJ et découvert Vic Crezée & The Flexican. J'ai commencé à écouter leurs DJ sets. En plus de cela, des rappeurs comme Ronnie Flex, Cho, Idaly, SMIB, Ray Fuego & The Veldentaal ont été/sont une grande inspiration pour moi. J'ai vérifié beaucoup de 101 Barz Sessions & Cyphers. Après avoir découvert tous ces artistes et albums, j'ai voulu devenir moi-même rappeur et DJ. Ces dernières années, je pense que j'ai été fortement influencé par Young Thug, Future et Playboi Carti. En ce moment, je me retrouve à creuser dans beaucoup de genres différents en plus du hiphop. J'essaie de trouver de la musique d'autres genres et j'essaie de les amener dans une perspective hiphop. Comme vous pouvez le voir, je commence la mixtape avec un morceau Ambient/Soundscape et j'ai utilisé comme outil un morceau de l'album Industrial Cosmetics de Sector, c'est un morceau downtempo mais à mes yeux c'est du hiphop pur et simple. Je vois cela comme une petite passerelle sournoise pour mettre les gens en contact avec de nouveaux genres comme j'ai leurs oreilles. J'aime vraiment ce que font des artistes comme Budgie et Griselda en ce moment, ramenant la vieille école dans une nouvelle tenue de créateur fraîche et glacée tout en respectant leurs pairs et parmi eux avec un son totalement différent.

Que voulez-vous que le public retienne d’un set de Sandor Dayala ?

Tout d’abord, je veux que le public vive une bonne expérience, vibre et danse. Comme je l'ai dit, je veux créer un contexte différent pour le hip hop. Revenons à l'époque où une soirée dans un club hip hop consistait à danser, à vibrer, à interagir les uns avec les autres et où la bonne musique était le point de départ de la fête. Mon objectif est toujours que le public découvre de nouvelles musiques, crée des sets là où cela est possible tout en permettant aux gens de s'amuser. Comme je l'ai dit, je veux créer un contexte hip hop pour différents genres. J'essaie de mélanger des morceaux de nouvelle école avec des morceaux de la vieille école et de les rendre à nouveau frais. Je joue également des morceaux que vous connaissez mais que vous avez oubliés au fil des années. L'effet « hé, je n'ai pas entendu ça depuis si longtemps ». Tout dépend de la combinaison d'une bonne technique, d'un grand choix et d'une énergie parfaite.

À quoi ressemblerait votre soirée club de rêve ?

Le lieu serait un grand club en dehors du centre-ville, quelque chose comme un entrepôt mais pas trop sale. Ce serait bien s'il y avait une foule de gens venant de beaucoup d'endroits différents tout en gardant un sentiment d'unité. Ce qui est vraiment important, c'est une soirée club où tout le monde se sent partie d'une communauté et qui aura pour conséquence que les gens seront plus ouverts les uns aux autres et ouverts à de nouveaux sons. Cela donnera aux DJ, outre une bonne énergie, plus d'espace pour jouer ce qu'ils veulent, et cela fera de la soirée un succès global.

 

Quelles sont vos chansons préférées pour réchauffer la foule ?

Avenir - Percocet & The Stripper Joint

Salle Veldentaire - Niet Blijven

DJ Felli - The Finer Things (feat. Kanye West)

SWV - N'importe quoi (Wu-Tang Oldschool Remix)

Lil Wayne - Vif d'or

Jay-Z - Je ne peux pas frapper l'agitation

Mobb Deep - Abandonnez les marchandises

Drake - 16h à Calabassas

2Chainz – Menace pour la société

Kodak Black - L'amour de ma vie Remix

Clipse - Maman, je ne l'aime pas

Young Thug - Tué avant

Ray Fuego - Playa

Quelle est la demande la plus étrange que vous ayez jamais reçue ?

J'ai eu pas mal de demandes bizarres mais je pense que la plus cool c'était 30 euros au Jimmy Woo pour jouer à Ashanti  & Ja Rule - Toujours à l'heure, une de mes premières réservations mdr. J'ai acheté des snacks après mon concert avec les 30 euros. Les demandes les plus frustrantes sont lorsque les gens viennent vers vous et demandent un banger à 23 heures ou demandent une stupide chanson à succès commerciale qui ne fonctionne pas du tout, prétendant que « tout le monde dans le club » va devenir fou. Je respecte totalement les goûts de chacun, donc si vous aimez la chanson, c'est cool, mais ne venez pas vers moi et continuez à me demander. Je ne suis pas contre les demandes en général, si quelqu'un vient me voir et me demande un morceau qui correspond au moment et au lieu, je respecte vraiment cette personne et ses connaissances, et je le jouerai certainement.

Qu’est-ce que vous préférez dans ce secteur d’activité ? Votre moins préféré ? Pourquoi?

Le fait que je découvre et écoute de la musique tous les jours. Je suis payé pour jouer de la musique dans le club, créer des souvenirs pour les gens. J'ai rencontré de nouveaux amis et j'ai voyagé à Londres, Berlin et Anvers pour mon travail de DJ. Je grandis en tant que personne et en tant que musicien. Parfois, je n'aime pas le fait d'écouter toujours de la musique en tant que DJ ou producteur et d'oublier le but de la chanson ou le sentiment. Je me demande toujours « Comment cela ressemblerait-il ? » et analyser la musique, parfois j'ai envie d'oublier ça et de laisser la chanson être ce qu'elle est. Je suis aussi un perfectionniste XXL donc parfois c'est difficile pour moi de livrer un mix ou un set car ce n'est jamais fait, mais c'est plus une partie de moi que je dois réparer qu'une partie du travail. 99,9% de cette vie est incroyable, donc je n'ai pas grand-chose à redire.

Qu'est-ce qui fait un bon DJ ? Êtes-vous plutôt du genre à plaire au public ou à être un dictateur ?

Je n'aime pas le mot plaire parce qu'il a un ton négatif. Je pense que le mot lecteur est un mot mieux adapté. Lorsque vous lisez la foule, vous la respectez et essayez de rechercher la meilleure façon de donner ce que vous voulez donner dans un contexte que la foule devant vous comprend. Mais oui, je veux être un mélange des deux, mais parfois mes insécurités jouent un rôle et cela fait que je plais trop. Je me concentre sur mes propres activités et m'en tiens davantage au plan initial. Plus de patience et plus de confiance en moi se traduiront par une foule que je contrôlerai mieux sans faire trop de concessions. Il existe de nombreux exemples dans lesquels j'ai trouvé l'équilibre parfait, mais chaque set est un nouveau défi, et cela le rend amusant. Mon objectif est d'être à la fois un dictateur et un plaire… un lecteur.

Avez-vous déjà fait face à l’anxiété de performance ?

Je suis toujours nerveux. Pas exactement à cause d’un échec, mais plus nerveux à l’idée de ce à quoi ressemblera la foule. Je veux jouer quelques morceaux et j'espère juste qu'ils vont aimer ça. "Et s'ils ne le font pas ?", c'est toujours une chose. Grâce à mes sets, je suis devenu plus fort et j'ai appris de nouvelles façons et techniques pour continuer à faire mon truc et emmener la foule en voyage. Quand il y a un grand événement ou quelque chose d'important, je suis toujours plus nerveux à cause de la pression. Mais je pense que c'est normal.

Le mix que nous présentons en avant-première s'appelle "Looking for love in all the bad places", comment en êtes-vous arrivé à ce titre et qu'est-ce que cela signifie pour vous ?

Ghamte est venu vers moi avec ce titre, il est mon manager depuis début janvier et il a toujours été à mes côtés. Le titre reflète mon parcours des deux dernières années. J'ai fait face à des insécurités à mon sujet en tant que personne et en tant que DJ et j'ai encore du mal. Je me suis beaucoup appuyé sur les opinions des autres et j'ai pris certaines décisions davantage pour les autres. Maintenant, je crée de plus en plus mes propres points de vue, mes propres opinions et je crée mon propre son. Parfois, je me suis retrouvé à chercher la validation/l'amour de la part des gens, des lieux et en ligne. Agir comme quelqu'un que je n'étais pas (ou pas à 100%), cédant aux foules jouant des morceaux que je pensais fonctionner au lieu de les sélectionner en fonction de mes propres sentiments. Je pense qu'il y a beaucoup de créatifs, et aussi  les gens en général qui sont aux prises avec cela et c'est ma contribution au problème en ce moment. Inspirez les autres à faire ce que VOUS voulez faire et concentrez-vous sur votre propre vision au lieu de faire ce que vous pensez que les gens attendent de vous. Cette bande représente non seulement ce voyage mais aussi le changement/transition. C'est ce que je suis en ce moment, exprimé à travers ma sélection musicale. Les thèmes de la recherche de soi, de l’amour et de la recherche de validation reviennent sur le devant de la scène. Mon parcours pour m'accepter pleinement n'est pas encore terminé, mais je pense que cette cassette joue un rôle important et symbolise le changement en moi en tant que DJ et en tant que personne.

Nous vous connaissons comme un pur DJ hip hop, mais sur votre podcast « Give & Take » , vous présentez une liste beaucoup plus éclectique. Pouvez-vous nous parler un peu de votre podcast et de l’intention qui le sous-tend ?

Les invités que j'ai dans l'émission sont très divers, parfois c'est un DJ hip hop OG, parfois c'est un DJ électronique et tout le reste. La question principale du podcast est : « Quelle est la différence entre la musique que vous jouez et la musique que vous écoutez ? Si un DJ joue un certain type de musique, cela définira très rapidement son style, les gens ne sachant pas ce qu'il aime en dehors de la musique qu'il diffuse. Avec le podcast Live At The BBQ, j'essaie de mettre en lumière l'entrée musicale et de la mettre à côté de la sortie musicale. Ce qui, espérons-le, mènera à une perspective encore plus large des DJ et ils pourraient être capables de jouer un morceau de hip hop dans une rave house tout en restant dans leur contexte, car les gens savent que le DJ est également intéressé par ces sons. discuter avec mes invités, préparer vos DJ sets, vos principales influences, trouver de nouvelles musiques et évoluer musicalement.

Que pouvons-nous attendre de Sandor Dayala à l’avenir ?

Je suis loin d'avoir fini. Je veux faire beaucoup de mixtapes, jouer dans davantage de soirées, pas seulement aux Pays-Bas. Je vais faire plus d'émissions de radio et grandir en tant que DJ. Mon objectif en ce moment est de rendre le hip hop à nouveau amusant et dansant. D'abord aux Pays-Bas et après cela, je suis prêt à m'étendre et à « lire » plus de foules dans de nouveaux clubs, de nouveaux festivals, etc. Ensuite, faites évoluer le podcast vers un plateau encore plus grand et pour moi personnellement, gagnez et partagez plus de connaissances.

Regardez Sandor jouer à Amsterdam dès que les clubs rouvriront. En attendant, suivez-le sur IG pour rester informé.