Familiarisez-vous : Studio Hagel
En tant que petite marque indépendante, presque toutes nos activités reposent sur des relations personnelles. Originaire de la même ville que nous, Studio Hagel est un studio de design basé à Amsterdam : animé par l'expérimentation. D' après les propres mots de Mathieu Hagelaars , familiarisez-vous avec le processus créatif derrière l'une des maisons de création de chaussures les plus intéressantes d'Europe. Le Studio Hagel conçoit des collections pour les marques et leur donne des impulsions créatives. La façon d’innover est d’expérimenter et repousser les limites des designs sans perdre l'identité de la marque.
Pouvez-vous expliquer à nos lecteurs comment le studio a été créé et ce que vous avez décidé de faire ?
Avant d'avoir mon studio de création de chaussures, j'ai travaillé dans la vente et j'ai beaucoup appris en travaillant avec des magasins de détail, mais j'ai également découvert que la vente ne serait pas ma destination finale. J'avais plus d'amour pour les produits que pour atteindre les objectifs de vente. À un moment donné, j’ai décidé de me concentrer sur le design et j’ai donc suivi une masterclass sur le design de chaussures industrielles. Ici, j'ai découvert que mon avenir serait dans le design de chaussures, j'ai donc commencé à postuler pour des emplois dans le design. Personne ne voulait m’embaucher parce que je n’avais aucune expérience dans l’industrie. C'est la raison pour laquelle j'ai décidé de me lancer seul et j'ai fondé STUDIO HAGEL en 2015. Ce n'était certainement pas le chemin le plus facile, mais je croyais que je pouvais concevoir des chaussures. J'ai ensuite commencé à réaliser des projets de design pour quelques petites marques. À un moment donné, je n'avais aucun projet alors je me suis concentré sur mes MAKERSMONDAYS. C'était quelque chose qui a commencé comme une blague en faisant des parodies de versions de baskets populaires, mais qui a ensuite lentement dégénéré en quelque chose de plus grand et a ouvert la porte à une collaboration avec des marques de renommée internationale.
Grâce aux lundis de votre créateur, nous pouvons voir de nombreuses idées brutes. Avez-vous eu des idées qui vous ont surpris et qui ont été transformées en produit final ?
Mes MAKERSMONDAYS sont une façon de montrer au monde ma créativité. En faisant ces expériences, je n'aurais jamais pensé que quelqu'un comme Virgil Abloh me contacterait pour réaliser un projet ensemble. Nous avons littéralement travaillé sur des designs comme vous le voyez sur mon compte Instagram. Il adorait mes créations et voulait capturer ce sentiment dans un produit Off-White. Des produits comme le « Off-Court » ou le « Low-Vulcanized » ont commencé de la même manière que mes MAKERSMONDAYS. J'utilise toujours mes créations comme source d'inspiration pour de futurs projets. Dans les collections de chaussures Valentino, il existe également des produits inspirés des précédents MAKERSMODAYS.
Pouvez-vous expliquer votre processus créatif ?
La fondation est « amusante ». Je crois fermement que lorsque l’ambiance est bonne, le processus de conception s’élève et aboutit à un meilleur produit. Pour MAKERSMONDAYS, il y a plusieurs points de départ ; parfois nous trouvons un matériau ou un produit bizarre qui nous donne une idée et parfois nous partons avec une idée déjà en tête. Nous sommes très impliqués et cela peut influencer le résultat final. Des erreurs inattendues ou des « et si » pendant le processus de création peuvent donner lieu à une meilleure idée que le concept original. Pour les projets commandés, nous bénéficions d’une totale liberté de création, nous devons donc créer nous-mêmes un point de départ clair. Un concept sur lequel on peut toujours revenir quand on est un peu perdu. Après cela, le concept est clair et nous commençons à créer, dessiner, coller, etc. pour trouver des idées. Une fois l’idée finalisée, nous faisons tout le nécessaire pour la traduire en un produit physique de qualité.
Vous semblez avoir beaucoup de plaisir avec votre travail, est-ce que cela ressemble vraiment à du travail ? Par exemple, quelles parties sont les moins amusantes ?
Une fois que j’ai décidé de passer de la vente au design, je me suis concentré sur mon activité dans le domaine du design de chaussures. Mais je n’aurais jamais imaginé que cela amènerait le studio à travailler comme nous le faisons actuellement. Nous nous amusons vraiment beaucoup et je me sens chanceux d’en être au point où nous en sommes actuellement. Bien sûr, il y a des parties du processus de conception sur lesquelles il est moins excitant de travailler, mais nous voulons toujours garder une bonne ambiance au studio ; que ce soit en installant des lumières disco au studio, en lançant de bonnes mixtapes ou en prenant un verre après une dure journée de travail.
Expliquez pourquoi ce produit n'est pas terminé s'il vous plaît.
Il y a toujours place à l'amélioration. En tant que designer, vous réfléchissez constamment à ce que vous devez faire ensuite et à la façon dont vous pouvez rendre un produit meilleur que le précédent. Parfois, vous devez même vous rappeler de profiter du moment présent plutôt que de penser constamment aux prochaines étapes. Le processus sans fin d’amélioration d’un design est également un piège pour les designers. À un moment donné, il faut dire que le design est terminé, mais on sait aussi qu’il y a des choses à améliorer. Je crois fermement qu'il n'existe pas de produit ou de design « parfait ». S’il y en avait un, nous devrions tous arrêter de concevoir maintenant.
Qu’est-ce que vous préférez dans le métier de designer ?
Transformer une idée en réalité. Le moment où l’on voit les premiers prototypes est toujours un moment magique. Même si les premiers prototypes nécessitent encore de nombreuses améliorations, vous avez votre idée devant vous en tant que produit physique.
Que voulez-vous que les consommateurs retiennent de vos projets, quel est l’objectif ici ?
Nous voulons repousser les limites de l’innovation esthétique par l’expérimentation. Le consommateur doit examiner les designs et se faire une opinion à ce sujet. Soit ils l'aiment, soit ils le détestent… c'est au consommateur de décider. La pire chose qui puisse arriver, c'est qu'ils n'aient pas d'opinion et la considèrent comme un design moyen. Nous voulons nous démarquer et faire des choses spéciales.
