Familiarisez-vous : Peter Angelo Simon
Peter Angelo Simon a été un artiste novateur qui s'est attaché à documenter les processus de travail des créateurs, ce qui a été présenté dans des publications du monde entier, dans le magazine New York Times et au Smithsonian Institute. Sa vaste expérience en tant que photographe l'a vu photographier le peintre George Deem, le metteur en scène de théâtre Robert Wilson et bien sûr le boxeur Muhammad Ali. Le photographe basé à Brooklyn, la maison d'édition Reel Art Press et Patta ont produit une collection capsule centrée sur les images que Steven a faites de l'athlète dans son livre à couverture rigide « Muhammad Ali : Fighter's Heaven ». Cet essai photographique a été capturé de près et sans surveillance sur 33 rouleaux de film pendant la préparation du « Rumble in the Jungle » en octobre 1974, pendant deux jours. Ces images, vues uniquement dans le livre de 2016, ont été défendues par Patta sous la forme d'une collection capsule de quatre pièces.
En août 1974, le photojournaliste Peter Angelo Simon a été invité à découvrir le monde privé de l'une des personnes les plus célèbres de la planète. Dans un petit hôtel de Pennsylvanie, vers 4h30 du matin, Peter a été réveillé par un coup bruyant à sa porte. "Prenez votre pantalon et votre appareil photo, le Champion court !". La personne en question était Muhammad Ali, qui tenterait bientôt de reconquérir son titre mondial des poids lourds. Un titre qui lui a été retiré, punition pour avoir refusé la conscription vietnamienne sept ans plus tôt. Son adversaire devait être le brutal et invaincu George Foreman. Le lieu, Zaïre, Afrique. Le combat serait surnommé "The Rumble in The Jungle". Dans un courant de conscience intime, Peter révèle, avec des mots et des photographies extraordinaires, ce qui s'est passé au cours de ses 48 heures uniques avec Muhammad Ali dans sa retraite privée, au cœur de la campagne pennsylvanienne ; un endroit surnommé « le paradis des combattants ». Il a tourné 33 pellicules. Ce qu'il a capturé révèle des aspects du personnage fascinant d'Ali qui n'avaient jamais été vus auparavant ou depuis. La plupart des photographies apparaissent sur pellicule pour la toute première fois. Peter, dans son studio de New York, discute de son processus, de ses impressions sur Ali, de l'héritage de ce moment monumental et de l'attrait de la photographie pour nous en tant qu'êtres humains et en tant que forme d'art à part entière. Peu de photographes se sont autant rapprochés du boxeur derrière la légende. Ce film hypnotique et onirique révèle la préparation d'un moment charnière de l'histoire culturelle et politique et constitue un aperçu fascinant du processus créatif d'un photographe américain de premier plan.
Réalisateur : Daniel Glynn
Photographie : Pat Dubose
Tout d’abord, comment vas-tu ?
Bien merci.
Comment la photographie est-elle entrée dans votre vie ?
Ma passion pour l'expression visuelle a commencé lorsque j'étais enfant, en faisant de la magie.
créer des illusions pour mystifier un public. Avec la photographie, je pourrais capturer
(ou créer) des événements visuels pour susciter l’émerveillement. Arriver à mon premier emploi en tant que
journaliste d'un journal d'une petite ville, le rédacteur en chef a déclaré : « Au fait, nous avons besoin d'un
photographe aussi. La caméra est dans le placard. Cela m'est venu naturellement. Mon
la curiosité a toujours été l’aspect le plus important de ma photographie.
Quelle a été votre première expression artistique ?
Les photographies que j'ai prises au Brésil alors que j'étais là-bas pour un travail d'écriture.
Qui admiriez-vous dans le monde des beaux-arts à vos débuts ?
Ernst Haas. Lartigue. Robert Franck. Jay Maisel. Harold Feinstein.
Quel appareil photo et quelle pellicule utilisiez-vous en 1974 ?
Nikon 35 mm. Tri-X et Kodachrome
Kodak Tri-X était la référence des journalistes à l'époque, qu'en était-il de cela ?
la monotonalité et le grain qui en ont fait un standard de l'industrie ?
Le monde du noir et blanc engage l'imagination dans des expériences visuelles
qui sont fondamentalement oniriques. Et il a un attrait graphique intégré.
Tirez-vous toujours de la même manière ?
Au fil du temps, j'ai découvert que mes caméras ont grandi
plus lourd. L'iPhone est un outil merveilleux : toujours à portée de main pour des
utiliser.
Comment s'est passé le tournage avec le boxeur pendant 48 heures ?
Mes 48 heures avec Muhammad Ali se sont déroulées dans son camp d'entraînement en milieu rural
Pennsylvanie. Une mission pour un magazine m'y a amené. Je savais à côté
rien sur la boxe, mais je savais quel être humain extraordinaire Ali
était et qu’il se trouvait à un moment charnière de sa carrière. Je me suis approché du
mission avec un sentiment de découverte et j'ai filmé tout ce que j'ai vu qui était
nouveau pour moi et intéressant. Quand je suis parti, j'ai été submergé par la certitude
que je n'avais pas réussi à prendre sur la photo la plus importante.
Après avoir passé pas mal de temps avec le boxeur, à votre avis, qui était
va-t-il gagner en entrant ?
George Foreman n'avait jamais perdu un combat. D'habitude, il assommait son
adversaire au premier ou au deuxième tour. Il avait ce qu'on appelait "Wrecking
bras à billes ». Même les proches d'Ali s'inquiétaient pour lui. Mais j'ai vu ça
Ali a canalisé son champion intérieur même en courant à l'aube sur le
routes de campagne de la Pennsylvanie rurale. Et il avait étudié et analysé
Forman et a développé une stratégie destinée à l'épuiser et à le vaincre.
Et ça a marché.
Quelles ont été les citations d'Ali au cours de ce week-end qui
coincé avec toi ?
La première chose que Muhammad Ali m’a dite a été : « Prends ça ! » C'était à la fin
de son entraînement de cinq milles à l'aube le long des routes rurales de Pennsylvanie. Il était
frapper l'air, se refroidir. J'avais tiré, tiré tout au long du
chemin. Ali était debout. Alors que je levais mon appareil photo, il a soulevé son sweat-shirt
et le revêtement en caoutchouc en dessous et l'eau s'est déversée. "Ça s'appelle laisser sortir
la sueur », a-t-il expliqué. À ce moment-là, j'ai réalisé qu'Ali m'avait eu. Il
compris que je n'allais pas lui demander de poser ou de faire quoi que ce soit pour le
caméra; que j'étais vraiment intéressé par ce qu'il faisait pour se préparer au
prochain match de championnat en Afrique, ce qu’il a surnommé « The Rumble in
La jungle". Il y avait un accord tacite. Il ferait son truc
et je ferais le mien, et pendant les deux jours suivants, je suis allé partout avec lui
capturer tout ce qu'il a fait. Le titre de champion du monde de boxe des poids lourds lui avait été retiré sept ans auparavant lorsqu'il avait refusé le repêchage du Vietnam. Une victoire au Zaïre lui permettrait de reconquérir le titre mondial. Il était la personne la plus célèbre de la planète et son destin était en jeu. Il m'a dit que personne n'avait jamais pris autant de photos de lui. Je crois que son sens de l'histoire a vu l'importance de documenter ce moment unique de sa vie. Il m'a aussi dit : « Tu n'es pas aussi bête que tu en as l'air ». J'ai pris ça comme un signe d'affection.
Quels parallèles pourriez-vous voir entre son processus et le vôtre ?
Ali faisait aussi de la magie. Il aimait surprendre et engager le public avec
langage et performances. Il a écrit de la poésie. L'entrée de son combattant
Le camp d'entraînement du Ciel était parsemé de rochers portant les noms de
grands de la boxe : Joe Louis, Sugar Ray, Joe Frazier. Je crois qu'ils ont servi de
hommages aux héros de son sport ainsi que des augures édifiants du
périls auxquels il était confronté. Il a créé une formule imaginative pour réussir. Bref il
était un artiste.
Je pense que la photographie analogique a sa place sous forme imprimée, qu'est-ce que ça fait de voir
vos images imprimées sur textile dans cette collaboration entre vous et
Patta ?
Cela me semble tout à fait naturel. J'ai combiné mes photographies avec des textures
surfaces et les projetaient sur des sculptures et des visages. Maintenant avec
la collection Patta, ils s'identifient à un individu et circulent
dans le monde. Pour moi, c’est une première très appréciée.
Quelle est votre pièce préférée de la collection ?
La série de quatre photos d'Ali s'entraînant, posant et s'admirant dans
son miroir de gym. Cette façon de filmer – quelque chose entre la photo et le film – est
très rapide et révèle la spontanéité des moments individuels.
