Contes de l'Echobox 006
Lancée en 2021, Echobox a ouvert la voie à la radio communautaire en mettant en valeur les divers personnages et concepts qui les entourent. Dans cette fonctionnalité, nous examinerons quelques-unes des émissions que vous pouvez écouter, alors restez enfermé et ne touchez pas ce cadran.
En plus d'être un fournisseur attentionné de sons country et au-delà, vous êtes également auteur-compositeur et musicien. Pouvez-vous en parler un peu ?
Il m'a fallu un peu de temps pour me qualifier d'auteur-compositeur, mais je commence à m'habituer à ce titre. J'ai initialement déménagé à Nashville, dans le Tennessee, pour poursuivre mon rêve de devenir guitariste pour tous ceux qui m'emmèneraient, que ce soit en studio ou sur la route. J’en rêve encore et j’ai eu un peu de succès ici et là, mais cela a été un peu relégué au second plan par rapport à l’écriture de chansons. J'ai grandi dans une famille très musicale avec deux parents qui aiment jouer, écrire, divertir, sans parler de mon grand-père, Norm Cote, qui ressentait la même chose. J'ai tendance à croire que le rêve dans lequel je me trouve maintenant est une combinaison de toute la famille qui a fait un rêve similaire avant moi, mais d'une manière ou d'une autre, c'est moi. Cela semble drôle de dire cela à voix haute.
En tant qu'auteur-compositeur-interprète, je joue de la guitare pour m'accompagner. On m'a dit que j'avais un ton de Neil Young, mais ce n'était pas intentionnel. J'ai grandi en aimant beaucoup la musique des années 1960 et 1970, avec un mélange de R&B et de rap des années 90. De John Prine, Jay-Z, Willie Nelson, A Tribe Called Quest et Patsy Cline, Michael Bloomfield, c'était une musique sauvage. assiette de musique ! Mais en tant qu'artiste, j'aime écrire des histoires dans des chansons, qu'elles soient tristes, solitaires, drôles ou vivantes, ce sont toutes des chansons d'amour en fin de compte.
Nashville est une ville de co-écriture et de collaboration. J'ai tendance à écrire avec au moins une autre personne, sinon deux, lorsque j'ai prévu des rendez-vous d'écriture ou des lieux de rencontre. Mais je me sens plus moi-même et à l’aise pour écrire seul, j’ai donc tendance à le faire comme une forme de thérapie dans la vie. Cela étant dit, je veux que chaque chanson dont je fais partie ait une certaine forme de vérité et de vraie vie. Je pense que cela aide l'auditeur à s'identifier, peu importe où et qui il se trouve. En novembre dernier, j’ai fait un disque intitulé « Everywhere but Here » (j’espère qu’il sera un jour en vinyle). J'ai fait de mon mieux pour transmettre certaines des histoires de ma vie ainsi que d'autres.
Fixons-nous comme nouvel objectif de venir au Paradiso d'Amsterdam et de jouer un spectacle acoustique. J’adorerais ça si nous pouvions y arriver ! Incroyable!
Qu’est-ce qui est mal compris dans la musique country ?
La musique country raconte des histoires. Vous n'avez pas besoin d'être originaire du sud des États-Unis, du Texas ou du pays, vous devez simplement dire la vérité à quelqu'un. Harlan Howard a un jour décrit la musique country comme « trois accords et la vérité ». Une façon simple de le dire. Peut-être trop, mais si vous restez assez longtemps, écoutez assez attentivement et cherchez suffisamment, quiconque dit ne pas être fan de musique country peut trouver quelque chose qui plaît à son oreille ou qui raconte son histoire.
Vous avez hérité d'une partie de votre collection musicale de votre famille. Quelle influence cela a-t-il eu sur vous ? De quel genre de collection parlons-nous ici ?
Dans mon émission "Country and a Third", je fais de mon mieux pour ne jouer que des vinyles dans ma collection. Cette collection est un travail en cours depuis plus de 20 ans de ma vie, aujourd'hui âgée de 35 ans, et aussi de nombreuses années de celle de mes parents. , tante, oncle et ami. C'est devenu une grande partie de ma vie matérielle. Une vie pleine d'inspiration, d'éducation et en quelque sorte d'auto-identification. Je suis toujours reconnaissante pour ces cadeaux.
Vous possédez beaucoup de vinyles. Quelle est votre relation avec le vinyle en tant qu’objet tangible ? Le vinyle peut-il être lié à des questions d'identité ?
Dans mon petit appartement d’une chambre, j’abrite environ 1 200 albums, du plus ancien au plus récent. C'est pénible quand je dois bouger, mais je suis reconnaissant d'avoir une expérience avec la musique que j'écoute. Mettre un album, boire mon café du matin et me préparer à tout ce que la journée me réserve soulage immédiatement mon esprit et mon corps. J'apprécie l'expérience tangible que le vinyle a à offrir. Lorsque vous prenez la veste ou la couverture, c'est une œuvre d'art. Si vous êtes assez chanceux et que l'artiste ou le label y a réfléchi, il peut y avoir des feuilles de paroles, des affiches et de petits bric-à-brac pour vous aider à avoir une meilleure expérience avec un disque. Je pense que le physique et l’expérience sont ce qui les maintient dans la culture.
Votre émission se concentre aux deux tiers sur le country et à un tiers sur ce que vous ressentez. Comment ce tiers évolue-t-il d’un mois à l’autre ?
Cela change selon les saisons, les humeurs, les expériences de vie, et parfois tout ce qui me saute aux yeux lorsque je parcours la collection pour trouver ce que je veux jouer à la campagne ! Une grande partie de la musique populaire a une influence country et vice versa, donc je fais parfois de mon mieux pour souligner cela dans la série. J'essaie de trouver des morceaux profonds ou des morceaux de disques que certaines personnes n'ont peut-être jamais entendus. Cependant, peut-être que le jour où je prépare l'émission, j'entends une chanson à la radio en conduisant ou ailleurs qui me donne envie de la jouer dans l'émission même si elle n'a peut-être rien à voir avec le thème de la semaine.
En fait, nous n’avons jamais été un collectif de tatoueurs. Tout a commencé avec un groupe d'amis désireux d'échanger leur créativité dans les domaines des arts, de la culture et de la musique. Il suffit de passer du temps les uns avec les autres, de faire des choses et de faire bouger les choses. De cette même idée, ORDER Mothership a été créé.
ORDER Mothership est donc la branche liée à la musique au sein du collectif ORDER. Au sein d'ORDER Mothership, nous faisons la même chose que l'ensemble du collectif : sortir ensemble, échanger des idées et essayer de faire des trucs sympas ensemble, c'est juste plus axé sur la musique. Pour le moment, je travaille principalement dans le DJing, la production et l'organisation d'événements. Le faire ensemble est ce qui donne beaucoup de joie et pouvoir le partager parfois est une bénédiction.
Vous avez récemment accueilli de nouveaux membres dans l'équipe. Souhaitez-vous nous en faire une petite présentation et nous expliquer de quoi il s'agit ?
Mairo Nawaz et Cinnaman ont rejoint l'Ordre Mothership. Cinnaman est évidemment l'une des figures incontournables de la scène musicale électronique néerlandaise. Dès son plus jeune âge, Mairo Nawaz avait déjà eu une belle carrière de DJ et il ne cesse de nous surprendre par son évolution inspirante.
Pendant la période de confinement liée au COVID, Mairo et Cinnaman sont devenus des amis proches. La musique a joué un rôle important dans cette amitié grandissante. Nous partagions beaucoup de musique les uns avec les autres, jouions dans ORDER Tattoos et écoutions de la musique chez moi. Le monde des DJ peut être très solitaire et basé sur l’ego. Pour eux, il y avait une envie de faire partie d’un groupe de mélomanes. Expérimenter la musique, chercher de la musique et la jouer à voix haute ensemble. Le match était à la fois amical et musical, donc le choix de leur demander de rejoindre Order Mothership était une décision logique. Cela étant dit, tout s’est produit de manière organique avant que nous y réfléchissions vraiment, ils faisaient déjà partie de nous.
Hugo de Red Light Radio a également récemment rejoint l'Ordre Collectif pour concrétiser des projets internationaux et des résidences d'artistes. Hugo programme et produit également le prochain Order Tattoo & Music Jam au Skatecafé.
Ce week-end, vous avez un événement... Quel est le qui/quoi/où/quand/pourquoi ? Quels sont les actes qui vous passionnent le plus ?
Ce sera la 3ème édition de l'Order Tattoo & Music Jam, toujours au Skatecafe Amsterdam, mais la salle est beaucoup plus grande qu'avant. Nous avons donc choisi d'en faire un événement sur 2 jours, avec beaucoup de tatoueurs, de la musique dans 3 espaces et une grande exposition d'affiches de films peintes à la main du Ghana.
Quel est le tatouage le plus déconseillé que vous ayez jamais vu ?
Tu devrais vivre ta vie sans rergets
