PRENDITI CONOSCENZA: DION ROSINA

Per la seconda mostra d'arte di OSCAM nella loro nuova sede, i curatori di Patta Violette Esmeralda (responsabile della fotografia) e Lee Stuart (direttore del marchio) hanno selezionato una varietà di artisti da Gilleam Trapenberg, Wes Mapes, Stacii Samidin, Serana Angelista, Shertise Solano, Jeanpaul Paula a Dione Rosina. Lo spettacolo è chiuso a causa delle misure di sicurezza COVID-19, ma riteniamo comunque che dovresti conoscere tutti gli artisti partecipanti. Il prossimo: Dion Rosina.

Ciao Dion, come breve introduzione ai nostri lettori,
chi sei e come descriveresti la tua arte?

Mi chiamo Dion Rosina, sono un artista visivo che realizza lavori basati su foto. Raccogliere e archiviare foto di periodi di tempo diversi è una parte importante del mio processo di creazione, poiché questi sono i punti di partenza di un lavoro. Nel mio lavoro ci sono solitamente figure che sembrano trovarsi in un ambiente psicologicamente carico con un contesto indefinibile.

Investigo i modi in cui posso interpretare le mie foto trovate e creare una nuova immagine con un ambiente diverso. Con l'estetica cerco di catturare l'attenzione dello spettatore, ma attraverso suggestioni e rimandi sottili rifletto su temi diversi.

Non voglio troppa chiarezza nel mio lavoro. Voglio enigmi che non necessitano di una determinata soluzione. Nel mio lavoro mostro alcune immagini riconoscibili. Ma non troppo. Voglio lasciare le cose aperte.

Come è iniziato il tuo rapporto con l’arte?

Il primo contatto con l'arte è stato vedere i disegni di mio padre. Disegnava sempre volti di profilo. Ad un certo punto ho iniziato a imitarlo. Dalla mia immaginazione ho anche iniziato a disegnare facce su ogni foglio che trovavo. Il viso è qualcosa che mi affascina ancora oggi, penso che questo possa essere visto nel mio lavoro.

Cosa ritieni debba aggiungere un artista a livello culturale?

Trovo affascinante quando l'artista spinge i 'limiti' delle sue passioni e le raffigura nel suo lavoro. Penso che il tuo lavoro possa automaticamente arricchire la cultura. Se il tuo lavoro riesce successivamente ad attrarre un pubblico diversificato, lo trovo interessante.

Quali messaggi cerchi di trasmettere al tuo pubblico attraverso la tua arte?

Ogni giorno vediamo tutti i tipi di immagini attraverso canali diversi e alcune immagini costantemente non vediamo. Tuttavia, ci sono e li cerco per usarli nel mio lavoro. Poiché in parte dipendo da questo, il mio rapporto con queste immagini è molto importante. È un fattore importante che può determinare il modo in cui lo spettatore sperimenta il mio lavoro.

Per favore, spiega il tuo processo creativo.

Il mio processo creativo inizia con le foto che raccolgo. Una foto è spesso il motivo per creare un’opera visiva. Stampo sempre le foto e seleziono quelle che hanno un rapporto interessante tra loro. Qui guardo, ad esempio, la forma, la composizione e, come per i volti, guardo anche l'espressione. Allo stesso tempo, di solito ho già un’idea di cosa mi trasmettono le immagini e cosa voglio fare con l’immagine. A seconda del momento ritaglio le immagini e creo dei collage per usarle come riferimento oppure utilizzo direttamente la foto stampata come riferimento per un lavoro che realizzerò.

Mentre creo mi piace ascoltare musica astratta.

Qual è la tua parte preferita dell'essere un pittore?

Non mi definisco un pittore, anche se questo è il fondamento della mia arte. Oltre a dipingere, disegno e realizzo anche collage e forse ne aggiungerò altri in futuro. Quando cambio la domanda in "Qual è la tua parte preferita dell'essere un artista?"

L'infinito della ricerca di nuove conoscenze, il processo (di apprendimento), la soddisfazione di creare e l'intimità che provo con le immagini sono i miei aspetti preferiti dell'essere artista.

Qual è la parte più difficile dell'essere un artista?

Penso che questo dipenda molto dalla fase in cui si trova l'artista. Per me, in questo momento, penso che sia un peccato che ci siano troppo poche ore in una giornata per realizzare il mio lavoro.

Qual è la parte più gratificante?

La più gratificante è quando hai deciso che un lavoro è buono e che puoi iniziare ad apprezzarlo. Inoltre, anche l’apprezzamento che uno spettatore condivide riguardo al tuo lavoro è molto gratificante.

Come sei arrivato a Patta?

Lee Stuart mi ha contattato su Instagram e mi ha chiesto se volevo far parte della mostra che avrebbe allestito. Mi sento onorato!

Che consiglio daresti ai giovani artisti che cercano di trovare la propria voce?

Crea il più possibile. Investiga sulle tue passioni, esplora i loro limiti e sii ossessivo. Abbi fiducia nel processo e interpreta i commenti/critiche degli altri in modo tale che siano utili a te e al tuo lavoro.

Cosa significa per te la seguente citazione?

"Saremo qui per sempre

Capisci?

Per sempre
Per sempre

E mai e poi mai

saremo qui per sempre

Lo capisci?

Ottieni quello che sto dicendo

Per sempre!"

Questa citazione per me ha diversi significati, è il canto di un gruppo che annuncia la propria esistenza con cui avrai a che fare per sempre, che tu lo voglia o no. Inoltre per me è un riferimento all'hip-hop, qualcosa che può esistere per sempre perché non è un'entità fisica.