GET FAMILIAR: SANDOR DAYALA

DIVENTA FAMILIARE: SANDOR DAYALA

Get Familiar
Music
Reading
DIVENTA FAMILIARE: SANDOR DAYALA

Sandor Dayala è una delle stelle nascenti della scena hip hop olandese. I suoi set, come il suo nome (vero nome, senza espedienti) sono piuttosto personali e corrispondono alla sua identità: amante del divertimento, positivo e ad alta energia. Unendo R&B, New Wave e Hip Hop con il suo stile contemporaneo, avendo ottenuto residenze al Live at the BBQ e suonato nei grandi festival hip hop Woo Hah e Appelsap, è sicuro di dire che Sandor è tutt'altro che finito. Oggi presentiamo in anteprima un nuovo mix di Sandor, una grande occasione per incontrare e presentare Sandor al nostro pubblico. Fai clic su Riproduci, ascolta, continua a leggere e acquisisci familiarità.

 

Ehi Sandor, per favore presentati.

Ehi, prima di tutto grazie per questa opportunità. Quindi sono Sandor Dayala. 22 anni, nato e cresciuto a L'Aia ma attualmente residente ad Amsterdam. Anche se ho un piccolo lavoro quotidiano per sbarcare il lunario, il mio vero obiettivo nella vita è fare il DJ e tutto ciò che ruota attorno alla musica poiché questo è il mio vero amore e passione. Alcune persone potrebbero conoscermi dai miei DJ set all'Appelsap Festival & Woo Hah, dalle Live at The BBQ Club Nights e dai programmi radiofonici su Red Light Radio, dagli eventi di Patta a Londra e Amsterdam e da vari mix e mixtape sparsi su Internet.

Qual è stata la cosa più importante che ti è successa quest’anno?

2019: La cosa più importante nel 2019 è stata la mia crescita complessiva come DJ e come persona. Ho dovuto affrontare molti ostacoli e durante quella lotta sono stato prenotato per l'Appelsap, ho suonato per Patta e ho suonato sul palco del festival Woo Hah. Crescendo come un ragazzino hip hop, questi erano grandi sogni per me. Sono anche entrato a far parte del team BBQ, un'ambizione di fondo che si è concretizzata quest'anno. Suonare per più persone e dare al genere una prospettiva più ampia mi ha dato l’energia e la sicurezza per continuare a spingere anche nei momenti di dubbio.

Originario dell'Aia, come ha influenzato la tua vita e il tuo mestiere?

La scena all'Aia è molto più underground rispetto ad una grande città come Amsterdam, ma comunque molto vivace. C'è una varietà di mini scene che in modo misterioso sono ancora collegate tra loro a causa della piccola bolla creativa. I famigerati spacciatori di cultura ed eroi locali del PIP (ora anche Magazijn e festival come The Crave) hanno fornito il terreno e lo spazio in cui ho sviluppato la mia identità musicale. È stato lì che, quando avevo 15 anni, ho visto per la prima volta artisti come SMIB, Vic Crezée, Faberyayo e altri artisti/DJ. Poiché non c'è molta cultura da club, mi ha costretto a pensare in modo più creativo e a connettermi con quelle poche persone che avevano anche il bisogno di fare qualcosa con la musica/arte o un'altra espressione creativa. Detto questo: un ringraziamento ai miei genitori, al mio migliore amico Eddy e ad alcuni insegnanti della mia vecchia scuola, che mi hanno sempre spinto a svilupparmi in modo creativo.

Crescendo, i tuoi caregiver hanno sempre sostenuto le tue scelte di carriera?

Sono molto fortunato con i miei genitori. Non ero il bambino più facile, molto audace e un'ape indaffarata. Ho avuto modo di prendere lezioni di ballo, lezioni di canto e ho frequentato lezioni di recitazione. I miei genitori suonavano musica da tutto il mondo (mio padre è del Suriname e mia madre è olandese), quindi in giovane età sono stato influenzato da molta musica diversa. Non ho mai dovuto vergognarmi di indossare quello che volevo e loro erano di mentalità molto aperta. Quando ho lasciato il mio primo anno di studi su Media e Cultura all'Università di Utrecht e ho deciso di concentrarmi completamente sulla musica e sul DJ, non erano molto contenti, ma mi hanno comunque supportato mentalmente e finanziariamente. Quando hanno visto che iniziavo a ricevere prenotazioni ad Amsterdam e che in generale ne ottenevo più spesso, mi hanno persino dato un feedback sui miei set  e ha supportato la mia decisione di suonare musica più alternativa. A volte penso addirittura che sarebbe meglio se fossero più severi nei miei confronti ahah.

Chi sono le tue maggiori influenze; nella vita, nella tua arte e nella tua musica?

I primi artisti americani che mi hanno davvero ispirato sono stati Kanye West e Drake, ascoltavo la loro musica e i loro album a ripetizione. T-Pain e Chris Brown mi hanno fatto avvicinare all'R&B. Artisti olandesi come Hef & De Jeugd van Tegenwoordig mi hanno avvicinato all'hip hop olandese. Il mixtape SLBMG di Yayo, Spacekees & Sef è stato il mio nastro preferito per anni. Attraverso ciò ho scoperto la cultura dei DJ e ho scoperto Vic Crezée e The Flexican. Ho iniziato ad ascoltare i loro dj set. Oltre a ciò, rapper come Ronnie Flex, Cho, Idaly, SMIB, Ray Fuego e The Veldentaal sono stati/sono una grande ispirazione per me. Ho controllato molte sessioni e cypher di 101 barz. Dopo aver scoperto tutti questi artisti e album, volevo diventare anch'io un rapper e un DJ. Negli ultimi anni penso di essere stato fortemente influenzato da Young Thug, Future e Playboi Carti. In questo momento mi ritrovo a scavare in molti generi diversi oltre all'hihop. Cerco di trovare musica di altri generi e provo a portarli in una prospettiva hiphop. Come puoi vedere, ho iniziato il mixtape con una traccia Ambient/Soundscape e ho usato come strumento una traccia dall'album Industrial Cosmetics di Sector, questa è una traccia downtempo ma ai miei occhi è puro hiphop. Lo vedo come un piccolo passaggio subdolo per mettere le persone in contatto con nuovi generi come ho le loro orecchie. Mi piace davvero quello che stanno facendo artisti come Budgie e Griselda in questo momento, riportando indietro la vecchia scuola in un outfit fresco e ghiacciato e mantenendo comunque rispetto per e tra i loro coetanei con un suono completamente diverso.

Cosa vuoi che il pubblico porti via da un set di Sandor Dayala?

Prima di tutto, voglio che il pubblico abbia una bella esperienza, un'atmosfera e balli. Come ho detto, voglio creare un contesto diverso per l'hip hop. Riportalo ai giorni in cui una serata hip hop significava ballare, vibrare, interagire tra loro e la buona musica era il punto di partenza della festa. Il mio obiettivo è sempre che il pubblico scopra nuova musica, crei set dove ciò sia possibile e continui a far divertire le persone. Come ho detto, voglio creare un contesto hip hop per generi diversi. Cerco di mescolare brani new school con brani old school e renderli di nuovo freschi. Suono anche brani che conosci ma che hai dimenticato nel corso degli anni. L'effetto "ehi, non lo sentivo da così tanto tempo". È tutta una questione di combinazione di buona tecnica, ottima selezione ed energia perfetta.

Come sarebbe la serata in discoteca dei tuoi sogni?

La sede sarebbe un grande club fuori dal centro città, qualcosa come un magazzino ma non troppo grintoso. Sarebbe bello se ci fosse una folla con persone provenienti da molti posti diversi ma che avessero comunque un sentimento di unità. Ciò che è veramente importante è una serata in un club in cui tutti si sentano parte di una comunità e ciò si tradurrà in persone più aperte gli uni verso gli altri e aperte a nuovi suoni. Questo darà ai DJ, oltre ad una buona energia, più spazio per suonare quello che vogliono, e questo renderà la serata un successo complessivo.

 

Quali sono alcune delle tue canzoni preferite con cui scaldare il pubblico?

Futuro: Percocet e The Stripper Joint

Veldentaal-Niet Blijven

DJ Felli - The Finer Things (feat. Kanye West)

SWV - Anything (Wu-Tang Oldschool Remix)

Lil Wayne - La spia

Jay-Z - Non riesco a sconfiggere il trambusto

Mobb Deep - Rinuncia alla merce

Drake - 16:00 a Calabassas

2 Chainz - Minaccia alla società

Kodak Black - Amore della mia vita Remix

Clipse - Mamma, non la amo

Giovane delinquente: ucciso prima

Ray Fuego-Playa

Qual è la richiesta più strana che hai mai ricevuto?

Ho avuto diverse richieste strane ma credo che la più bella sia stata 30 euro al Jimmy Woo per interpretare Ashanti  & Ja Rule - Always on Time, una delle mie prime prenotazioni in assoluto lol. Ho comprato degli snack dopo il mio concerto con 30 euro. Le richieste più frustranti sono quando le persone vengono da te e ti chiedono un pezzo forte alle 23:00 o ti chiedono una stupida canzone commerciale di successo che non funziona affatto, sostenendo che "tutti nel club" impazziranno. Rispetto totalmente i gusti di tutti quindi se ti piace la canzone va bene ma non venire da me continuando a chiedermelo. Non sono contrario alle richieste in generale, se qualcuno viene da me e mi chiede una traccia adatta al momento e al luogo, rispetto davvero quella persona e la sua conoscenza, e la suonerò sicuramente.

Qual è la tua parte preferita di questo lavoro? Il tuo meno preferito? Perché?

Il fatto che posso scoprire e ascoltare musica ogni giorno. Vengo pagato per suonare nei club, creare ricordi per le persone. Incontro nuovi amici e ho viaggiato a Londra, Berlino e Anversa per le mie cose da DJ. Cresco come persona e come musicista. A volte non mi piace il fatto di ascolto sempre musica come DJ o produttore e dimentico lo scopo della canzone o il sentimento. Penso sempre "come suonerebbe?" e analizzando la musica, a volte vorrei dimenticarlo e lasciare che la canzone sia quello che è. Sono anche un perfezionista XXL, quindi a volte è difficile per me realizzare un mix o un set perché non lo faccio mai, ma è più una parte di me che devo sistemare che una parte del lavoro. Il 99,9% di tutta questa vita è fantastico, quindi non ho molto di cui lamentarmi.

Cosa rende un buon DJ? Sei più un tipo da piacere alla folla o da dittatore?

Non mi piace la parola compiacere perché ha un tono negativo. Penso che la parola lettore sia la parola più adatta. Quando leggi la folla la rispetti e cerchi il modo migliore per dare quello che vuoi dare in un contesto che la folla davanti a te capisca. Ma sì, voglio essere un mix tra entrambi, ma a volte le mie insicurezze giocano un ruolo e questo fa sì che mi piaccia molto. Mi sto concentrando sul fare le mie cose e attenermi maggiormente al piano originale. Più pazienza e più fiducia in me stesso si tradurranno in una folla che potrò controllare meglio senza fare troppe concessioni. Ci sono molti esempi in cui ho trovato l’equilibrio perfetto, ma ogni set è una nuova sfida e questo lo rende divertente. Il mio obiettivo è essere un dittatore e un compiacente allo stesso tempo... un lettore.

Hai mai avuto a che fare con l’ansia da prestazione?

Sono sempre nervoso. Non esattamente per aver fallito, ma più nervoso per come sarà il pubblico. Voglio suonare qualche brano e spero solo che gli piaccia. "E se non lo facessero?", è sempre una cosa. Attraverso i miei set sono diventato più forte e ho imparato nuovi modi e tecniche per continuare a fare le mie cose e portare il pubblico in un viaggio. Quando c'è un grande evento o qualcosa di importante sono sempre più nervoso, a causa della pressione. Ma penso che sia normale.

Il mix che presenteremo in anteprima si intitola "Looking for love in all the wrong Places", come sei arrivato a questo titolo e cosa significa per te?

Ghamte è venuto da me con questo titolo, è il mio allenatore dall'inizio di gennaio ed è stato sempre al mio fianco. Il titolo riflette il mio viaggio degli ultimi due anni. Ho affrontato le insicurezze su di me come persona e come DJ e sto ancora lottando. Mi sono affidato molto alle opinioni degli altri e ho preso alcune decisioni più per gli altri. Ora creo sempre di più le mie opinioni, le mie opinioni e creo il mio suono. A volte mi sono trovato a cercare conferma/amore da persone, luoghi e online. Comportandomi come qualcuno che non ero (o non al 100%), cedevo alla folla che suonava brani che pensavo avrebbero funzionato invece di selezionarli in base ai miei sentimenti. Penso che ci siano molti creativi, e anche  le persone in generale che stanno lottando con questo problema e questo è il mio contributo al problema in questo momento. Ispira gli altri a fare ciò che TU vuoi fare e concentrati sulla tua visione invece di fare ciò che pensi che le persone si aspettino da te. Questo nastro rappresenta non solo quel viaggio ma anche il passaggio/transizione. Questo è ciò che sono in questo momento, espresso attraverso la mia selezione musicale. I temi del trovare se stessi, del trovare l'amore e della ricerca di convalida tornano in pista. Il mio viaggio verso la piena accettazione di me stesso non è ancora finito, ma penso che questo nastro abbia un ruolo importante e simboleggi il cambiamento in me come DJ e come persona.

Ti conosciamo come un DJ hip hop puro, ma nel tuo podcast "Give & Take" presenti un roster molto più eclettico. Puoi parlarci un po' del tuo podcast e dell'intenzione che c'è dietro?

Gli ospiti che ho nello show sono molto diversi, a volte è un DJ hip hop OG, a volte è un DJ elettronico e tutto il resto. La domanda principale del podcast è: "Qual è la differenza tra la musica che suoni e quella che ascolti?" Se un DJ suona un certo tipo di musica, questo definirà il suo stile molto velocemente, con le persone che non sapranno cosa gli piace oltre alla musica che sta pubblicando. Con il podcast di Live At The BBQ cerco di far luce sull'input musicale e di metterlo accanto all'output musicale. Ciò che si spera porta ad una prospettiva ancora più ampia dei DJ e potrebbero essere in grado di suonare un brano hip hop in un rave house ed essere comunque nel contesto, perché la gente sa che anche al DJ piacciono quei suoni. Altri argomenti I parlerò con i miei ospiti della preparazione dei vostri dj set, delle principali influenze, della ricerca di nuova musica e dello sviluppo musicale.

Cosa possiamo aspettarci da Sandor Dayala in futuro?

Sono ben lungi dall'essere finito. Voglio fare molti mixtape, suonare a più feste non solo nei Paesi Bassi. Farò più programmi radiofonici e crescerò come DJ. Il mio obiettivo in questo momento è rendere l'hip hop di nuovo divertente e ballabile. Prima nei Paesi Bassi e poi sono pronto ad espandermi e a "leggere" più folle in nuovi club, nuovi festival, ecc. Inoltre, far crescere il podcast fino a raggiungere un livello ancora più grande e per me personalmente acquisire e condividere più conoscenze.

Guarda Sandor suonare ad Amsterdam non appena i club riapriranno. Nel frattempo seguitelo su IG per restare aggiornati.