Tales from the Echobox 014

Racconti dall'Echobox 014

echobox
Racconti dall'Echobox 014

Anno nuovo, nuovi racconti dal Ecobox ! Partecipa a un'altra serie di conversazioni con la stazione radio con sede ad Amsterdam, la comunità di emittenti di Echobox. La stazione ha fatto passi da gigante negli ultimi mesi, incluso una maglietta collaborativa con Patta , un evento tutto il giorno per tutta la notte alla settimana della moda di Parigi e la vittoria del Premio Amsterdam per l'arte 2022. Echobox ha aperto un percorso per la radio comunitaria mostrando i diversi personaggi e concetti che circondano loro. In questa funzione esamineremo alcune delle trasmissioni su cui puoi sintonizzarti, quindi tieniti bloccato e non toccare quel quadrante.

Joygail Radio


Joy, tu sei l'immacolata conduttrice dietro Joygail Radio. Raccontaci come è nato lo spettacolo.


L’idea di ospitare uno spettacolo musicale era nella mia mente da un po’. Durante la pandemia ho pensato a quanto sarebbe stato interessante fare una sorta di dare e avere con i miei amici per conoscerci meglio. Liberamente ispirato da 101FM di Little Simz su WorldwideFM, un podcast chiamato Are We Live e Jade Souls Soulfusion.
Per coincidenza, la presentazione di Echobox è arrivata dopo che avevo appena caricato la mia prima stagione (e avevo finito gli amici). Da allora ho cercato di invitare gli amanti della musica in generale e le persone provenienti principalmente dalla scena creativa che mi ispirano.
Il tuo spettacolo si concentra sulle persone che lavorano in generale nelle scene hip-hop e RnB, sia come artisti che come promotori, organizzatori, giornalisti o altrove in quest'area.

Quando hai scoperto il tuo amore per questo tipo di musica e come ti piace esplorarlo nello show?

Aggiungerei qualche sfumatura e direi che gli ospiti provengono principalmente - ma non esclusivamente - da scene di origine nera. Mi piace pensare che molte conversazioni e l'aggiunta di contesto siano importanti per rendere attivamente inclusivi questi generi poiché la maggior parte di questi generi sono nati dall'esclusione di determinati dati demografici. Ma per rispondere alla domanda, ogni volta che io e mia madre eravamo fuori ascoltavo le canzoni che aveva sul telefono. Destiny's Child, Amy Winehouse, Alicia Keys e quant'altro. Ero innamorato delle belle voci soul finché a un certo punto l'autotune di Bartender di T-Pain ha attirato la mia attenzione. È stato allora che ho iniziato a scavare nella sua discografia. Dato che all'epoca era presente in molte canzoni, ho iniziato a scavare in tutti i tipi di artisti hip hop e R&B di quel periodo. È nato il fanatico della musica. Grida Limewire.

Tu stesso sei anche un performer e un promotore: che tipo di atmosfera dovremmo aspettarci da un evento o da una performance con una sorta di coinvolgimento di Joygail?

La diversità e l’inclusione sono molto importanti per me. Quindi cerco sempre che lo spazio stesso sia sicuro e divertente per tutti, ma questi stessi termini valgono anche per me sul palco. Ogni volta che faccio il DJ, la domanda si riduce a “Qual è la cosa più progressiva e divertente che potrei suonare senza alienare il pubblico?” e quando sto parlando per aiutare i DJ a fare lo stesso. Spero che questo porti a un'esperienza in cui le persone ottengono lo stesso tipo di gioia (non gioco di parole) dalla musica che ricevo io e, si spera, trovino qualcosa di nuovo o interessante.

Chi o cosa lo fa musicalmente per te in questo momento?

Hai un momento? L'anno è appena iniziato ma ci sono così tante cose di cui sono completamente ossessionato.. Voice Notes di Yazmin Lacey, Capo Lee's Cost of Living, MoMa Ready with Body 22, Nia Archives… Anche Lil Yachty ci ha regalato un classico quest'anno ! Non vedo l'ora che arrivi il mio spettacolo di fine anno.

Recentemente hai ospitato una trasmissione sul posto in collaborazione con Echobox e Melkweg per l'Oyster festival. Com'è stata l'esperienza e in che modo questo tipo di situazione differisce dal tuo spettacolo regolare?

Era tanto spaventoso quanto emozionante. Normalmente ho abbastanza controllo sul contenuto della mia ora mensile, ma fare una diretta radiofonica per 6 ore con così tante altre persone e fattori in gioco è molto diverso. Ricordo di aver parlato con Mo un paio di giorni prima dell'evento e lui mi fece capire che il fascino della diretta radiofonica - ovviamente - sta anche nella spontaneità. Avevo davvero bisogno di quella realizzazione poiché gran parte dell'evento era casuale. Ad esempio, intervistando Feux con un preavviso di 5 minuti. È stata una bella esperienza e mi ha ispirato per altre cose entusiasmanti che voglio fare in futuro.

Pur non essendo esplicitamente o esclusivamente un talk show, il tuo programma ha un elemento di conversazione significativo. Che cosa ritieni importante nell'elemento parlante per ciò che vuoi trasmettere in radio, e perché la radio è il mezzo necessario per farlo?

È importante che le persone possano condividere la loro storia e avere conversazioni autentiche. Avere una conversazione sulla musica per un'ora sembra piuttosto lungo nell'era frenetica di TikTok, ma mi piace pensarlo come un contenuto più lento in cui le persone possono intervenire, scoprire e imparare se lo desiderano. È così interessante scoprire come le altre persone vivono la musica o anche il proprio lavoro. Spero che un giorno potrò sperimentare di più con l'aspetto dal vivo delle persone che ascoltano per aggiungere qualcosa alla conversazione che si tiene in studio, quindi non è solo necessario che io conduca certe conversazioni ma tutto a tempo debito!


Endlich Wochenende


Ann, tu sei la forza trainante di Endlich Wochenende. Di cosa parla lo spettacolo e come è nato?

Ciao ciao. Sì, conduco lo spettacolo Endlich Wochenende una volta ogni 4 settimane su Echobox. Endlich Wochenende in tedesco significa "finalmente fine settimana". Per il titolo e lo show inizialmente avevo in mente due cose: prima di tutto ho sempre desiderato condurre un programma radiofonico che iniziasse il fine settimana e ci facesse venire voglia di uscire, andare a ballare, incontrare gente e dare darci un'ispirazione musicale diversificata per farlo... e magari andare ad esplorare una discoteca o un bar notturno suonando la musica o mettendo in mostra gli artisti che potresti aver sentito su Endlich Wochenende. In secondo luogo, poiché anch'io sono tedesco, ho trovato il titolo molto adatto a questa idea. È qualcosa che i tedeschi dicono sempre quando finisce l'orario di lavoro del venerdì e tutti sono contenti che sia il fine settimana. Quando Echobox annunciò il bando per le proposte, ero appena tornato dai Paesi Bassi alla Germania. Quindi ho proposto che lo spettacolo funzionasse come un ponte tra le due culture e i due paesi. Oltre a presentare diversi stili di musica da festa, ho anche pensato di invitare regolarmente come ospiti artisti di entrambi i paesi. Spero che tutti possiamo trarre beneficio dalla conoscenza reciproca e dal collegamento di più.

Oltre a Echobox sei anche DJ sotto il nome di Panda Lassow e hai fondato la Anus Records. Di cosa parla l'etichetta e, a rischio di farti rispondere a una domanda a cui hai risposto molte volte, qual è la storia dietro il nome? L'etichetta differisce dal tipo di cose che potremmo aspettarci da un set Panda Lassow?

ANUS Records è un'etichetta musicale per la musica elettronica della categoria: strana, futura, non troppo seria. Puoi fare riferimento alla musica stessa o al processo di creazione della musica o all'atteggiamento del produttore/artista che la realizza. Poiché gli artisti spesso pensano troppo. Fallo e basta.

Oh sì, la storia di ANUS Records. Per farla breve, ecco che a una tavola di amici mentre un pollo alla birra cuoceva nel forno abbiamo fatto un divertente brainstorming e ANUS Records è stata quella che ci ha colpito. Dopo una settimana di riflessione se usarlo o meno, sono andato alla KVK (Camera di commercio olandese) e ho registrato l'etichetta discografica. La parola ANUS è esattamente qualcosa che riassume tutto: pubblichiamo roba bella, è un po' strana e la merda che pubblichiamo è senza tempo. È un nome che rispetta tutti i nostri valori: audace (nominalo), unità (tutti abbiamo un ano), provocatorio, un ostacolo da superare (non per tutti), messaggio, non troppo serio.

E per rispondere all'ultima parte della domanda 3 in 1: direi che i set di Panda Lassow sono...set di Panda Lassow! Naturalmente si adattano ai valori di ANUS Records ma in un modo specifico. Amo ballare e ballo sempre quando produco musica. La danza e il messaggio sono importanti per me come DJ e produttore. Musicalmente, mi trovo sempre nei generi più grezzi che protestano - come Kuduro (Angola, Portogallo), Gqom (Sud Africa), Ghetto Tech (Chicago, Stati Uniti), Juke/Footwork (Chicago, Stati Uniti), Techno, Bass music come Jungle, Grime (Regno Unito), Soundsystems.
Di solito trasmetti i tuoi show dalla Fats Fenders Records di Dresda. Qual è il tuo rapporto con il negozio e cosa pensi che trasmettere in una location come questa porti allo show? [Mi viene in mente il divertente cameo casuale di Geroglifico in uno show!]

Sì, di solito trasmetto dal negozio Fat Fenders Record di Dresda. È gestito da Dennis e Fabian e intorno al 2004 ho vissuto a Dresda e ho deciso che volevo diventare un DJ. Fender, come lo chiamiamo noi, è il negozio di dischi in cui ho comprato i miei primi dischi. E oltre al fatto che sono esseri umani adorabili, hanno un ottimo gusto musicale. Posso trovare di tutto, dal Dub al Jazz alla Techno, e le collezioni sono molto ben selezionate e curate.

È stato molto bello che abbiano accettato l'idea di fare radio in diretta dal loro negozio. Le persone possono venire al negozio, possono sperimentare Endlich Wochenende dal vivo, possono nel frattempo acquistare dischi o semplicemente connettersi e fare rete con gli altri. E Amsterdam sembra così vicina quando andiamo in onda: una sensazione straordinaria. E farlo da un negozio di dischi significa che puoi anche incontrare artisti che sono in città. Che l'unica volta in cui Hieroglyphic Being e Derrick Train siano entrati nel negozio è stato troppo bello. I negozi di dischi sono punti d'incontro. Quelle sorprese sono le migliori. Ciò si aggiunge anche alla sensazione di Endlich Wochenende: inizia il tuo fine settimana in un negozio di dischi.

Il tuo show prevede spesso degli ospiti: quali sono le persone che sono venute allo show di cui dovremmo essere a conoscenza e che tipo di energia pensi che porti avere un ospite?

All'inizio di Echobox Radio, ho realizzato Endlich Wochenende come spettacolo preregistrato. Ma poiché mi mancava l'energia dal vivo, nel frattempo abbiamo iniziato a suonare al Fat Fenders. Una volta una sessione preregistrata per Echobox e due settimane dopo una sessione dal vivo al Fat Fenders. Voglio quindi citare anche qualche ospite di quel periodo. La radio per me è tutta una questione di musica, storie e ospiti. È molto interessante imparare da diversi approcci e contesti musicali. Lo amo.
Quindi eccovi qui (non in ordine di apparizione): Pau Pau e John Meckel DJ dei frammentati: collettivo di Dresda (DE), Coline (Dresda, DE), The Duke of Juke (Dresda, DE), schlachthofbronx (Monaco di Baviera, DE), etichetta Uncanny Valley Record (Dresda, DE), Barikowski (Dresda, NL), Titus 12 (Bristol, UK), Godelivia (Utrecht, NL), Black Cadmium (Rotterdam, NL), Whistle & Klont (Rotterdam & Utrecht , NL), SUBFICTION (Rotterdam, NL), Dro Carey/Tuff Sherm (Sydney, AUS), State OFFF (ZW, con sede in NL), Trigga Pablo (ZW) e altri in arrivo.
Tecnicamente c'è sempre qualcosa in più da preparare al Fat Fenders quando ho un ospite. Ad esempio, quando un ospite non può essere presente di persona, la maggior parte delle volte chiama. Quindi dobbiamo controllare prima la linea ecc. Ecc. In realtà ogni volta che sono lì costruiamo una stazione radio da zero. Quindi un po' di eccitazione in più quando gli ospiti sono lì. E per quanto riguarda le interviste, adoro quando una conversazione è naturale e parliamo come vorremmo quando ci incontrassimo offline.

Qual è stato il tuo rapporto con la radio, online e non, nel corso degli anni?

Il rapporto è stato ed è fruttuoso e allo stesso tempo accompagnato a volte da alti e bassi. E ho imparato molto e imparo ancora.

Ho iniziato con un podcast su iTunes nel 2008-2010. Si chiamava Wunschkonzert IEM Podcast che ho ospitato come Petra Lundawerk (l'altro mio Moniker per IDM, Elettronica, Sound Design ecc.). Ho invitato anche ospiti come Helena Hauff, Morphosis, Grischa Lichtenberger, Credit 00, DJ Wada, Astro, Simona Barbera & SONORA, Karsten Pflum, Tobias Schmitt ecc.). È così bello ripensarci, in realtà.
Poi mi sono trasferito nei Paesi Bassi nel 2009 e ho lavorato in radio alla Red Light Radio dal 2012 al 2020. La stazione radio era iconica. Molti ospiti si sono uniti allo spettacolo ed è stato sempre un evento. Dopo che si sono fermati mi è sembrato molto naturale continuare con la famiglia Echobox che in parte conoscevo da Red Light Radio. Nuovo capitolo, nuovo incentivo per i programmi radiofonici.

Qual è il tuo fine settimana perfetto, quando qui è finito? (Scusa)

Uhhh dovevo pensare a questo! Per me un fine settimana perfetto non è tanto una questione di come e cosa, ma piuttosto di sensazioni. È perfetto, quando mi dimentico del tempo ed entro mentalmente nel momento presente. La follia è consentita e benvenuta. Anche un buon equilibrio tra relax e azione è ciò che rende un fine settimana perfetto. Sì, penso che sia questo. Sembra anche la descrizione perfetta della vita.

C'è qualcosa di entusiasmante che le persone dovrebbero sapere riguardo al prossimo evento del 2023, in termini di Endlich Wochenende, Panda Lassow, Anus Records o oltre?

Come Panda Lassow sto facendo molta nuova musica negli ultimi 2-3 anni che non è ancora stata pubblicata, ma presto - Boom! Attento. ;) Non sono ancora sicuro con quali etichette voglio collaborare, ma vedremo. Inoltre sto sperimentando sempre di più cose dal vivo nei miei DJ set. Non so dove mi porterà, ma potresti avere una piccola anteprima del fine settimana all'Amsterdam Open Air sul palco dell'Echobox. Non vedo l'ora di fare quell'esperimento che potrebbe influenzare anche Endlich Wochenende. E c'è dell'altro. Questa vita non mi annoia mai.

Agrumi


Luuk, tu sei l'ospite di Citrus. Qual è la storia dietro lo spettacolo, il suo nome e cosa cerchi di esplorare mentre sei in onda?

Il concetto iniziale del mio spettacolo era uno spettacolo radiofonico che esiste tra il mondo della musica, quello della letteratura e della poesia. Sono davvero interessato a cosa possono fare le parole e cosa succede loro quando esistono in un ambiente musicale, ad esempio sono sempre stato attratto dalle canzoni con testi che trasmettono sensazioni molto diverse rispetto alla musica. Mi è sempre sembrato inaspettato e come se stessi cercando una verità più profonda, dove diverse interpretazioni possono coesistere liberamente insieme all'interno di una canzone o di un brano musicale. Nel mio spettacolo voglio coprire costantemente quell'equilibrio, tra il peso delle parole e il peso della musica.


Qualcosa che a volte mi dà fastidio è l’approccio elitario della letteratura o della poesia, e il modo in cui vengono sempre presentati come una forma d’arte molto seria, con molte regole. Per questo motivo realizzo lo spettacolo con un approccio molto più leggero e divertente a queste forme d'arte, dove può essere imbarazzante, accogliente e anche punk.

Una parola che lo copriva davvero era "Agrumi" per me. Un agrume è sempre una strana miscela di sapori, è dolce, così accessibile, ma a volte davvero aspro, e questo per me nasconde il lato punky, dopo il sapore agrodolce il gusto si approfondisce in un altro carattere. Mi piace davvero il modo in cui sono strani da definire, ed è qualcosa che trovo anche nella mia musica e nei miei libri preferiti.

Gli spettacoli recenti si sono concentrati, ad esempio, su Bertolt Brecht e David Bowie. Cosa c'è in questo tipo di figure, su cui potrebbe essere incentrato uno spettacolo, che trovi interessante da esplorare?

Sono davvero interessato a come il nostro mondo crea questi miti attorno alle persone. Penso che gli artisti ci aiutino, ma è soprattutto il fatto che creiamo questa sensazione onirica attorno a una persona, dove qualcuno inizia a essere più di una persona, diventa quasi una nuova entità. Quando penso a David Bowie non penso a una canzone, ma piuttosto a un approccio alla vita. Mi piace davvero far sentire alle persone quello che provo quando si tratta di un esempio del genere. Dove l'intera dualità e stranezza attorno a una persona viene coperta un po' di più, dove puoi ingrandire gli estremi di una persona, invece che i momenti salienti della sua vita. Mi preme anche incorporare le critiche a queste figure o tempi, perché non è mia intenzione rendere un tributo a qualcuno, ma solo avvicinarmi un po' di più a come si sente la sua arte in tutti i suoi sapori.


Qual è il tuo modo preferito per incorporare il sapore degli agrumi in un contesto culinario?

Oooof, quindi possiamo andare in così tante direzioni. Liquido o solido. Dolce o salato. Penso che quello che faccio principalmente sia il limone nel tè allo zenzero. Ma il limone nella pasta è qualcosa di speciale, soprattutto quando la primavera o l’estate sono alle porte. Ci sono due piatti che mi piacciono molto, uno che ho preparato un po' io e che ho intitolato "Zee Pasta". Sono spaghetti con asparagi verdi, spinaci e al posto della salsa, solo due limoni e olio d'oliva per legare il tutto. C'è anche "Pasta e Ceci", questa zuppa di ceci, pomodoro e pasta su cui sta benissimo il limone. Il limone insieme al prezzemolo o al rosmarino sono combinazioni micidiali che uso parecchio. Una volta ho provato a preparare una torta al pompelmo, ma ho fallito miseramente, quindi è ancora in cima alla mia agenda.

Il tuo show promette un 'sano atteggiamento post-punk': chi o cosa è interessante per te nel variegato mondo del post-punk in questo momento e, inoltre, come dovrebbero esattamente rimanere in salute i seguaci del post-punk là fuori?

Il post-punk è in assoluto il mio genere musicale preferito. È la prima musica di cui mi sono davvero innamorato da quando ho rubato a mio padre un CD masterizzato "Best Of" dei Clash quando ero più giovane. Da quel momento in poi, il genere è rimasto con me, perché penso che per molti versi non sia un genere. È più un modo di guardare alla musica e come incorporare il mondo intorno a te nella musica che stai facendo. Il post-punk è per me il genere musicale con la mentalità più aperta: un disco ambient o un disco hiphop potrebbero essere definiti anche post-punk. Rimango sempre davvero impressionato da tutte le uscite su Osàre! Edizioni poiché trasmettono cosa sia per me il Post-Punk, ma negano ogni nostalgia. Non avrebbe potuto essere realizzato negli anni '80, ad esempio. C'è un'espressione in olandese che dice "niet voor een gat te vangen" che in pratica significa che qualcuno è impossibile da definire. Questo è anche ciò che consiglio adesso ai servitori post-punk. Non c'è alcun suono post-punk. La cosa più bella del post-punk è che è duplice, strano e incomprensibile. Quindi continua ad assicurarti di essere "voor geen gat te vangen"!

Fai anche il DJ e sei coinvolto musicalmente al di fuori di Echobox. Che tipo di cose ci si dovrebbe aspettare da un concerto dei Citrus?

Fare il DJ è davvero importante per me, perché mi sembra sempre una sorta di momento di verifica con me stesso. Come mi sento e come posso mostrare agli ascoltatori come sto? Controllare me stesso è qualcosa che a volte dimentico un po' troppo, e mi piace come il DJ abbia reso questo tipo di obbligo. Come faccio nel programma radiofonico, voglio dare all'ascoltatore qualcosa che può essere interpretato in molteplici modi, ed è duplice, strano e difficile da definire. La grande differenza è che preparo molto i miei programmi radiofonici e i miei dj-set il meno possibile, preferibilmente il più vicino possibile al concerto, per mantenerlo intuitivo. Quindi in pratica quando sei ad uno dei miei concerti è sempre un'esperienza divertente e caotica, dove mescolo il mio lato più rumoroso e aggressivo con un lato più sensuale e morbido di me stesso. Mi piace incorporare molta musica dal mondo post punk, ma sono anche incredibilmente affascinato dalla giungla e anche da Kylie Minoque. Come va uno dei miei set? Beh, è ​​ballabile, ma anche molto onirico. Quando suono cerco sempre di sviluppare una narrazione strana, simile a un collage.

C’è qualcosa di entusiasmante che le persone dovrebbero sapere riguardo al prossimo anno, in termini di Citrus, radio o altro?

Per quanto riguarda lo show ci sono due cose in cantiere ora, una è uno spettacolo attorno alla VPRO, la leggendaria emittente pubblica olandese che per lungo tempo ha realizzato programmi radiofonici e televisivi incredibilmente progressisti. È inteso come un'analisi approfondita del modo in cui venivano realizzati i programmi che spaventavano molte famiglie olandesi negli anni '60, '70 e '80. Oltre a ciò, voglio invitare più scrittori su Citrus, ci sono stati alcuni ospiti musicali l'anno scorso, quindi sarebbe interessato ad ascoltare gli ospiti che abitano la parte "parole" del pianeta Citrus. Oltre alla radio sto attualmente lavorando al mio debutto come "Citrux", il mio progetto di strane canzoni organiche/elettroniche, tutte cantate in olandese e molto ispirate alla poesia astratta.


Sintonizzarsi Ecobox - trasmissioni dal livello del mare ogni settimana, dal giovedì alla domenica.